《蜀道难》备课笔记

党红英

一、课文悟读

    《蜀道难》是乐府《相和歌辞·瑟调曲》旧题,内容多以山川之险言蜀道之难。本篇诗人袭用乐府古题而推陈出新,以丰富的想像、奔放的语言、雄健的笔调生动地描绘了由秦人蜀道路上奇丽惊险的山川景色。既写了蜀道的艰难,又写了人生旅程的艰难,并寄予了对国事的忧虑和担心。全诗以强烈的咏叹凭空起事,继之以浩渺混茫的古代传说和高危险峻的山水景物。大起大落的跳跃式的诗歌情感结构,给人以奔腾回旋的动感;流走于其中的气吞山河的宏伟气魄,给人以涤荡心灵的强烈震撼。全诗气势磅礴,风格豪放,汪洋捭闽,变幻莫测,处处险中见奇,展现了诗人杰出的艺术才能和丰富的想像力。

    诗的开首4句是全篇的总纲,以后按蜀道的由来、历史,蜀道沿途各处高峻、阴森、险恶和动荡不定的社会情况等内容次第写来,镜头一组比一组惊心动魄。“蜀道之难,难于上青天”,在诗中反复叠现吟唱,作者以酣畅淋漓的笔墨,创造出了一个神奇惊险、雄健开阔的高远境界,使全诗的情感始终处于高昂、澎湃之中,回旋激荡,余韵悠长。

二、亮点探究

    1.诗人是怎样来表现蜀道的雄奇险峻的?

    探究学习:神话传说:五丁开山、六龙回日——写出历史上蜀道不可逾越之险阻。

    虚写映衬:黄鹤不得飞渡、猿猱愁于攀缘——映衬人行走难上加难。

    摹写神情、动作:手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹、步履艰难、神情惶悚——困危之状如在眼前。

    借景抒情:古木荒凉、鸟声悲凄(悲鸟号古木,子规啼夜月)——使人闻声失色,渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境氛围,有力地烘托了蜀道之难。

    运用夸张:“连峰去天不盈尺”“枯松倒挂倚绝壁”——极言山峰之高,绝壁之险,渲染了惊险的气氛。

    李白正是以变幻莫测的笔法,淋漓尽致地刻画了蜀道之难,艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌,描绘出了一幅色彩绚丽的山水画卷。

    2.“连峰去天不盈尺……AA冰崖转石万壑雷”这几句描写好在哪里?

    探究学习:诗人先托出山势的高险,然后由静而动,写出水石激荡,山谷轰鸣的惊险场景,好像一串电影镜头:开始是山峦起伏,连峰接天的远景图画;接着平缓地推出枯松倒挂绝壁的特写;而后,跟踪而来的是一组快镜头:飞湍、瀑流、悬崖、转石,配合着万壑雷鸣的音响,飞快地从眼前闪过,惊险万状,目不暇接,从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果,使蜀道之难的描写,简直达到了登峰造极的地步。如果说上面山势的高危已使人望而生畏,那么此处山川的险要更令人惊心动魄了。

    3.“蜀道难”这样一个难以表述的事物,李白为什么描绘得如此动人?

    探究学习:李白之所以描绘得如此动人,还在于他融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水,放浪形骸,他对自然景物不是冷漠地观赏,而是热情地赞叹,借以抒发自己的理想、感受。那飞流惊湍,奇峰险壑,赋予了诗人的情感气质,因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想像、夸张和神话传说融为一体写景抒情。言山之高峻,则曰:“上有六龙回日之高标”;状道之险阻,则曰:“地崩山摧壮士死,然后天梯石栈相钩连”……诗人“驰走风云,鞭挞海岳”,从蚕丛开国说到五丁开山,由六龙回日写到子规夜啼,天马行空般地驰骋想像,创造出博大浩渺的艺术境界,充满了浪漫主义色彩,让我们透过奇丽峭拔的山川景物,仿佛看到诗人那“落笔摇五岳,笑傲凌沧州”的高大形象。

     唐以前的《蜀道难》作品简短单薄,李白对这一乐府古题有所创新和发展,他运用了三言、四‘言、五言、七言,直到十一言等参差错落,长短不齐的句式,形成极为奔放的语言风格;韵脚也不断变化,适合表现自由不羁的气魄,描写蜀中险要环境,一连三换韵脚,极尽变化之能事。这对他表现丰富奇特的想像和笑傲现实的浪漫主义精神也起到了相辅相成、相得益彰的作用。

    4.在表现手法上你最欣赏的是哪一点?为什么?

    探究学习:这一环节的设计是让学生在理解课文的基础上寻找美点。教师千万不要越俎代庖,因为鉴赏能力的提高是学生在实践中潜移默化得到的,所以,教师要放开手,让学生说,同时要多肯定学生,让他们尝到鉴赏的甜头,坚定地走下去。当然在学生不知从何说起时,教师可抛砖引玉。

    5.全诗最后一段写剑阁,对天宝初年的唐朝社会有什么现实意义?

    探究学习:在风云变幻,险象丛生的惊险氛围中,最后写到了蜀中要塞剑阁。在大剑山和小剑山之间有一条30里长的栈道,群峰如剑,连山耸立,削壁中断如门,形成天然要塞。因其地势险要,易守难攻,历史上在此割据称王者不乏其人。诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地,匪亲勿居”的语句,目的在于劝人引以为鉴戒,警惕战乱的发生,并联系当时的社会背景,揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血,杀人如麻”,这既是描写蜀道猛兽,又是影射政治黑暗的双关语句,表达了对国事的忧虑与关切,为诗篇增加了现实的内涵、深厚的意蕴。

    三、选题设计

    1.太白风采与盛唐气象之间有何联系?

    研究方法:

(1)查阅相关的书籍,收集有关资料。

(2)整理李白诗词中最能表现其风采的诗句和盛唐历史文化方面的史料。

(3)在上面准备的基础上,分组探究,仔细分析,找出二者之间的联系。

    参读书目:

(1)《唐诗鉴赏辞典》。

(2)王运熙《李白研究》,作家出版社1962年版。

(3)茆家培《中国李白研究》,人民文学出版社。

(4)林庾《诗人李白》,上海文艺联合出版社1954年版。

(5)马鞍山市李白研究会编《中日李白研究论文集》,中国展望出版社。

(6)胥树人《李白和他的诗歌》。

(7)汪静之《李白研究}。

(8)王瑶《李白》,华东人民出版社1954年版。

(9)《古代文学家传记》(上),中华书局出版。

2.《蜀道难》主题思想探源。

    研究方法:

(1)分小组探究,然后综合。

(2)查阅资料,整理不同说法。

(3)小组讨论,确定比较合适的观点。

(4)上网查询,多方求证。

    参读书目:

(1)《唐诗别裁》。

(2)《唐宋诗醇》,作家出版社1986年版。

(3)《中华活页文选》(成人版),1998年第24期。

(4)顾炎武《日知录》。

3.我心中的诗仙李白。

    研究方法:

(1)广泛阅读李白的作品,不仅仅限于诗歌。

(2)查阅李白的传记。

(3)在广泛占有材料的基础上,梳理对李白的独特感悟。

    参读书目:

(1)《古代文学家传记》(上),中华书局出版。

(2)汪静之《李白研究》。

(3)《河岳英灵集》。

(4)《唐诗鉴赏辞典》。

(5)胥树人《李白和他的诗歌》。

《兰亭集序》备教资讯

 


一、关于王羲之


 


江苏古籍出版社编审 —— 王春南撰写的《王羲之的书圣称号》:


观点:王羲之的“书圣”地位是动摇不了的。


原因大致有以下数点:
  第一,王羲之的书法经历代很多书法大家和书法鉴赏大家的品评,堪称古今无二。
  第二,王羲之是最伟大的书法艺术变革家,开一代书法新风。
  第三,王羲之是历代书法宗师,1600多年来,大凡著名的书法家,几乎没有人不受惠于王羲之书法。
  第四,王羲之的书法具有可临摹性,被一代又一代人当作最佳临摹范本。
  第五,王羲之的书论是中国古代书学理论的经典之作,古代多少书法家都是以王羲之书论作为主要教材来学习书法和从事书法创作的。
  第六,王羲之不但书品为世人所尊崇,而且人品为世人所敬仰。
  第七,王羲之是被作为东晋初年有才能、有思想、有政治眼光、有作为的重要历史人物,写进“二十四史”之一的唐朝官修的《晋书》的,他在历史上的地位和影响,有助于他的书法长久地流传下去。


此作者的其他相关书目:《书圣王羲之》、《二王书法》、《书法家成功之路》、《怎样临摹王羲之兰亭序》


南史·刘休传》——从南朝宋后期起,在先后被宋明帝、齐高帝宠信的大臣、书法家刘休的带动下,世人开始重新重视王羲之书法。


唐修《晋书》——卷八一《晋书·王羲之传》)


1坦腹东床:


时太尉郗鉴使门生求女婿于导,导令就东厢遍观子弟。门生归,谓鉴曰:“王氏诸少并佳,然闻信至,咸自矜持。惟一人在东床坦腹食,独若不闻。”鉴曰:“正此佳婿邪!”访之,乃羲之也,遂以女妻之。


这就是“坦腹东床”代表择婿的典故。遂用“东床”“东坦”代指女婿。


2以书换鹅:


性爱鹅,会稽有孤居姥养一鹅,善鸣,求市未能得,遂携亲友命驾就观。姥闻羲之将至,烹以待之,羲之叹惜弥日。


3老姥卖扇


又尝在蕺山见一老姥,持六角竹扇卖之。羲之书其扇,各为五字。姥初有愠色。因谓姥曰:“但言是王右军书,以求百钱邪。”姥如其言,人竞买之。他日,姥又持扇来,羲之笑而不答。其书为世所重,皆此类也。


4唐太宗李世民与《兰亭集序》


唐太宗得到《兰亭》后爱不释手,临死时命令把《兰亭》作为殉葬品与他同葬昭陵。


欧阳询《用笔论》——评王羲之:“冠绝古今,唯右军王逸少一人而已”。


《王羲之的故事》——《民间文学》2004年第06


洪升巧借《兰亭集序》填曲——高阳著《醉蓬莱》,海南出版社19965月第1版,第42-43页。


纪晓岚巧改《兰亭》悼老妻——易照峰著:《风流才子纪晓岚》,花城出版社,20004月版,865-867页。


与夫人之相与,俯仰一世,或取诸怀抱,悟言一室之内;或因寄所托,放浪形骸之外。虽取舍万殊,静躁不同,当其欣于所遇,暂得于己,快然自足,不知老之将至。及其所之既倦,情随事迁,感慨系之矣。向之所欣,俯仰之间,已为陈迹,犹不能不以之兴怀。况修短随化,终期于尽。古人云:“死生亦大矣。”岂不痛哉!


 相关网站


羲之网http://www.xizhi.cn


魏晋书家——王羲之http://www.wenyi.com/art/shufa/weijin/wxizhi.htm


书圣王羲之http://www.ccnt.com.cn/visualart/meishu/1/6.htm


《王羲之学书的故事》——硬笔书法天地http://www.ybsftd.com


《王羲之妙书春联》(福无双至今朝至,祸不单行昨夜行。)——闲看网http://www.xiankan.com


 


二、有关《兰亭集序》


 


《王羲之《兰亭序》何以天下第一》——李优良《信息导刊》 (2005 第二期)


《兰亭集序》被后世称为“天下第一行书”。


《魏晋清玄》—— 北京师范大学出版社1993年版:


 相关评价:


师卫夫人见了他的字就惊叹道:“此子必蔽吾书名矣。”


当时有名书家庾给羲之写信说:“吾昔有伯英(即张芝,汉末草书大家)章草十纸,过江颠沛,遂乃亡失,常叹妙迹永绝。忽见足下答家兄书,焕若神明,顿还旧观。”


梁武帝萧衍称赞其书云:“羲之书字势雄逸,如龙跳天门,虎卧凤阁,故历代宝之,永以为训。”


唐太宗看来,羲之之书乃“尽善尽美”,“其余区区之类,何足论哉!”


唐书论家张怀评羲之书云:“……备精诸体,自成一家法,千变万化,得之神助,自非造化发灵,岂能登峰造极?”此可谓公允的评价。


 


天下三大行书


天下第一行书——王羲之《兰亭序》


天下第二行书——颜真卿《祭侄季明文稿》


天下第三行书——苏轼《黄州寒食诗帖》


 


三希堂法帖


王羲之《快雪时晴帖》


三希堂墨宝——王献之《中秋帖》


三希堂墨宝——王《伯远帖》


《〈兰亭序〉疑案录》—— 《语文学习》2000年第8陆精康先生


《兰亭集序》真伪大辩论:


《兰亭集序》(又称《兰亭序》)出自唐代房玄龄编撰的《晋书》,而此前收录晋文最完备的《文选》竟未见此文,这与《兰》文的历史地位很不相称。同时刘义庆《世说新语》中梁代刘孝标注引的王羲之《临河序》与《兰亭集序》文字上有出入。于是就此引发了一场《兰亭集序》真伪大辩论。


文章作者之真伪//书法作者之真伪


《兰亭序真迹下落之谜及真伪之辩》—— 中国校园书法网


《兰亭序》在中国古代书法史上被誉为“天下第一行书”。现今流传的是唐代及其后的摹临本,真迹何在?迄今还是个谜;而在1965年由郭沫若著文引发的《兰亭序》真伪之辩,由于毛主席的关注和干预,更是轰动一时。


王羲之酒酣乘兴书绝品


萧翼设计智取真迹


真迹何在有待昭陵、乾陵发掘


郭沫若著文引发“笔墨官司”


毛主席写信支持争鸣 K^


《兰亭诗》——其一


《兰亭诗》其一


      仰视碧天际,俯瞰原水滨。


      寂阔无涯观,寓目理自陈。


      大哉造化工,万殊莫不均。


      群籁虽参差,适我无非新。


 


《兰亭始末记》——唐·何延之


《兰亭会》——明·许潮


《兰亭集序笺注》——李峻


 


《兰亭集序》赏析评点:


 


《古文观止》——评《兰亭集序》


    清人吴楚材、吴调侯选注的《古文观止》如此评《兰亭集序》:通篇着眼在“死生”二字。只为当时士大夫务清谈,鲜实效,一死生而齐彭殇,无经济大略,故触景兴怀,俯仰若有余痛。但逸少旷达人,故虽苍凉感叹之中,自有无穷逸趣。


《魏晋南北朝诗精品》:——上海社会科学院出版社1995年版


谭元春:“寓目理自陈,适我无非新”二语,真是通识所发,非一意孤高绝俗之流。(《古诗归》)


     钟惺:七贤胸中恐逊此原委。(《古诗归》)


     陈祚明:旷达之旨,射洪古诗中多此等语,易流宋人。(《采菽堂古诗选》)


     沈德潜:不独序佳,诗亦清超越俗,“寓目理自陈”,“适我无非新”,非学道有得者,不能言也。(《古诗源》)


     牟愿相:王逸少传诗不多,其《兰亭》一篇,如苏仙高屋,翘视群儿小(《草堂杂论诗》 


《在文化的层面上解读<兰亭集序>》——梁玉富  中教网


王羲之所创作和书写的《兰亭集序》,既是书苑珍品,也是文坛杰作,千百年来一直为人们所传诵。本文拟从文化的层面上解读《兰亭集序》。


从书法美学层面上解读。《兰亭集序》的彰显于世,首先是其书艺的超绝无双它不仅仅是一般的书法佳作,同时集中而艺术地展现了魏晋时期特有的时代风貌和时人习气。


从哲学的层面上解读。作者借题发挥,道出了“俯仰一世”之间的人生感怀。钱钟书先生说过:“目光放远,万事且悲。”这也是《兰亭集序》中一再喟叹的“‘死生亦大矣。’岂不痛哉!”这个“痛”字凝聚了王羲之深沉的人生忧患和对生命局限性的深刻洞察。


《解读人生》——朱威  《语文教学之友》


 王羲之的《兰亭集序》,无论是文采还是书艺,都是传世极品。尤其在立意方面,作者独出机杼,借题发挥,从一次普通的宴游活动谈到有关生死的人生感悟,其哲理的思考,显得不同凡响。


特别值得关注的是,王羲之在文中所说的:“固知一死生为虚诞,齐彭殇为妄作。”这是对庄子思想提出不同的看法,与虚无主义划清了界限。世间毕竟有许多美好的事物,而这些美好的事物又是那么难遇易逝,短暂的生命就显得非常珍贵;死是生命的毁灭,长寿毕竟不同于夭折。王羲之对老庄思想的批判,反映了中国“隐士”的另一种思想取向。他作为作家和书法家,纵情于文学艺术,以形象思维为重,但他坦然承认生命的脆弱,而兰亭盛会却可以不因参加者的死去而湮没人间,那就是作序记胜,流传后世。王羲之处于玄谈之风盛行的东晋,敢于批判庄子的虚妄之言,并且将深沉的伤感托到了一个新的层面,充分表现了他的胆识和理念,自然有其积极的意义。


 


《叙“乐”简练,抒“悲”深沉——王羲之<兰亭集序>赏析》——新课程教学网


 


《〈兰亭集序〉解读》——《名作欣赏》2004年第06


 


《兰亭序解读》——吴大新,西泠印社出版社20053月版


 


比较阅读:


石崇《金谷诗序》


李白《春夜宴从弟桃李园序》


曹操《龟虽寿》


 


四、音响资料


 


《兰亭集序》朗诵http://www.jszxedu.com/chat/ywzyk/gzyuqc/G1/25/13lanting.mp3


中华勤学故事《王羲之吃墨》http://bdzy.yqedu.cn/zhqxgs/video/18王羲之吃墨.rmvb


http://www.lldl.net/sucai/shipin/fengjin/005.AVI

《故都的秋》课堂实录

时间:2000.10


地点:四川成都(第二届中华杯全国中学语文教师素质教育课堂大赛)


师:我们知道,一年四季,春夏秋冬,秋,以其特有的魅力吸引了无数的文人墨客。古往今来,咏秋的佳作也实在太多太多,人们写秋的着眼点也各不相同:


秋风萧瑟,残荷听雨,秋有声;


霜叶黄花,秋草碧水,秋有色;


天高云淡,北雁南飞,秋有形。


但大体而言,古人多哀秋怨秋,今人多喜秋颂秋。现代作家郁达夫也是颂秋,而面对这么多的精彩,他会怎样独运匠心,另辟蹊径,才不落窠臼呢?好今天这一节课,我们就共同来赏析郁达夫的著名散文《故都的秋》。请大家打开书。


首先我们来看一看我们的赏析重点。(屏幕展示)


1领悟作家内心的独特感受,欣赏大自然的优美景致;


2品味诗一般的语言、意境,品鉴情景交融的表现手法。


师:课前大家已经预习了课文,下面请大家再快速地阅读一遍课文,在阅读中解决这样一个问题:郁达夫是从哪个角度写秋的?有人写秋声,有人写秋形、秋色,他写的是什么?好,下面大家快速地来阅读课文。


师:找一找,找着了。可以划一下,注意文中关键性的段子。


(在学生阅读中教师巡回,并给以提示,随时解答学生阅读中的困惑。)


师:好,大家来说说他是从哪个角度来写的?


生:秋味。


师:在哪一段找着的?


生:第一段。


师:对。他写的是秋味。(屏幕展示)他从杭州赶上青岛,又从青岛赶上北平的理由,只不过是想饱尝一尝这故都的秋,这故都的秋味。这就是中心段,是统领全篇的文字。我们一块来读读。


生:齐读第一段


师:看,文章一开篇,作者就紧扣题目,紧紧地围绕着故都的秋这个着眼点来写。那么他该怎样赏玩这故都的秋味呢?也就是说,他在文中是通过哪些景物描写来品味这个秋味的呢?有没有具体的景物描写?


生:(开始在文中找,又一遍的快速阅读,粗理课文的线索)


师:有哪些景物描写?你找到什么就说什么。


1:牵牛花


2:槐树


师:重点写了槐树的什么?


2:落蕊


师:对。还有什么?


3:秋雨、秋蝉


4:果树


师:果树中的哪一种?


4:枣树


师:好,我们按照写作的先后顺序来整理是:


生:牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣(在学生的回答中教师用屏幕显示)


师:不知道大家在阅读的时候注意到了没有,郁达夫曾经告诉我们,在南国的时候,每年到了秋天,最让他思念的是北国的哪些景物?


生:是陶然亭的芦花、钓鱼台的柳影,西山的虫唱、玉泉的夜月、潭柘寺的钟声。


师:在第几段?


生:第三段


师:好。大家自己读一读


生:(自由诵读第三段的前一部分)


师:那我们来想一想,这些平素让他魂牵梦萦的景色,现在到了故都,他为什么不着力的写,而只是匆匆的一笔带过,反而大写牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣呢?这是什么原因?如果是你,你会这样安排吗?


师:大家可以互相交流,借鉴一下别人的想法,看能不能对自己有所启发?想通了就说。


1:我不会这样安排,但我觉得他的安排也有道理。我认为他是从秋味这个角度来写故都的秋的,而牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣更能表现秋味,它们是秋天的代表性景物,选择它们更有典型性。


2:作者想从平凡中写出不平凡的味道来。


3:作者从自己身边普通的事物来写对秋的感觉,容易引起读者的共鸣。


师:是呀。作品就是要引起共鸣的。陶然亭那些地方有些人不一定到过,我们中是不是有没有到过的?(学生中有点头的)所以,若你写了,大家不一定能和你沟通。很有道理。还有其他的解释吗?


4:从细小的东西入手,细小的就这么有秋味,大处就更不用的说了。


5:回到了故乡,会感到一草一木都是亲的,所以一草一木都渗透着秋味。


师:好,大家说的都很有道理。但大家不知道注意过这样一个现象了没有。你看,我是第一次到咱们成都来,在没有来成都的时候,我想起成都的是都江堰、杜甫草堂、乐山大佛等,但来的这几天由于准备参加比赛我还没有时间去这些地方,但我是不是只有到了这些地方才能感到我们成都的文化氛围,那种成都味呢?


生:不是!


师:不是。前天,我一下火车,扑面的麻辣烫味,盈耳的异地口音已经让我这个河南人感到了成都的与众不同。后来当我走在大街上、特别是走在小街里巷中,听着异样的叫卖声,看着两旁琳琅的成都风味的小卖,我觉得我已经深深地被我们成都味包裹了起来。我没有去那些地方但我已经感觉到了十足的成都味。那为什么我来了之后和没有来之前在河南的时候的感觉不一样呢?


生:不一样。


生:去过。


师:你没有去的时候一想起北京你脑海里出现的是什么?


生:故宫、天安门、长城……


师:对,是北京的这些代表性的地方。那你去了之后呢?是不是非得到了这些地方才能感到那种京味呢?


生:不是。


师:我们在那小胡同里旧能感觉到那种京韵京味。所以郁大夫没去之前想的和去了之后写的不一致,我们能够理解。这是一个方面。另外我们想,他所提到的陶然亭的芦花、钓鱼台的柳影,西山的虫唱、玉泉的夜月、潭柘寺的钟声这些地方都是京都的名胜。这是历史留下来的外在的印痕,而外来人是最易注目的,那些渗透于骨髓里的传统神韵,却存在与北平普通老百姓的日常生活中。而且游人如织的地方给人的感觉是什么样的?


生:吵闹的、拥挤的。


师:是吵闹的、拥挤的。也就是说给人的感觉是暖的、热的。如果写这些地方,和我们本文的基调一致吗?吻合吗?


生:不吻合。


师:与本文的基调不吻合。所以,你看与本文的基调不吻合的作者就点到为止。再加上我们刚才说的那些原因,所以虽然让他魂牵梦萦,但作者只是匆匆的一笔带过,这就是围绕中心来选材,这样写就叫不蔓不枝。


师:我们刚才说与本文的基调不吻合,那么本文的基调是什么?


生:清、静、悲凉。(在学生的回答中教师用屏幕显示)


师:在哪一段找到的?


生:第一段。


师:你看第一段多重要啊!把关键的字词划出来。


师:本文的基调是清、静、悲凉,但作者在写起来是有所偏重的,就那些景物各偏重于什么呢?


1:槐蕊偏重于


2:牵牛花偏重于


3:秋雨偏重于悲凉


师:秋蝉、秋枣呢?


4:秋蝉、秋枣偏重于悲凉。


师:从哪儿看出了?


4:从秋蝉的叫声中,秋枣的生存环境中可以看到。


师:大家注意到了景物的安排顺序是按照清、静、悲凉来排列的。非常对应。牵牛花突出的是清,槐蕊突出的是静,秋雨、秋蝉、秋枣突出的是悲凉。(教师用屏幕显示,学生随读。)我们先来看看对牵牛花的描写。大家自己来读一读关于牵牛花的描写。在读的过程中注意,作者描写牵牛花重点描写了牵牛花的什么?


生:读。


师:写了牵牛花的什么?


生:花色。


师:对,郁达夫并没有写牵牛花摇曳参差的藤蔓,也没有写牵牛花扶疏映衬的花叶,而是写它的花色。作者怎么说的?


生:牵牛花以兰色或白色为佳,紫黑色次之,淡红者最下。


师:作者为什么这样说?你觉得这种花色的选择合理吗?


1:我觉得合理,因为这样符合全文的基调。白色和兰色比较清静,而紫黑色和红色热闹嘛。


师:红色热闹,紫黑色热闹吗?


1:紫黑色太浓了,显示的基调也太浓了。


师:对,太低沉、太压抑、太过于冰凉了。谁还有补充?


2:紫黑色不是清淡的颜色,兰色和白色更能突出那个字。


师:补充的非常好!我们知道,兰色和白色属于冷色:蓝色,宁静、深远;白色,素雅、纯静。它们与高阔的蓝天形成了和谐的秋的基调,给人的感觉是清凉疏朗的。不过作者仍嫌不够,在牵牛花出场前,他特意营造了一种充满北国情调的清凉的氛围:破屋、浓茶、碧天、驯鸽、尖细且长的草,这个时候再加上牵牛花的蓝朵,真的让人感到了秋天特有的清气扑面而来。每次我读到这个地方的时候,常常想起王安石的这两句诗,大家一块读一读。


:“细数落花因坐久,缓寻芳草得归迟。”(教师用屏幕显示,学生随读。)


师:王安石罢相后无事可做,整日寻芳揽胜打发流年,独坐无聊,就细数落花,一个字只是说他数的久吗?透出的是什么?


生:透出的是寂寞凄苦的心情。


师:是的。可以说,郁达夫这时的心境和王安石颇有相同之处,在意境上可以说是异曲同工。清静闲暇中透出了落寞。我们平时有没有去关注一种花以什么颜色为最好?


生:没有。


师:为什么?


1:没有时间


2:没有心情。


师:这紫色的牵牛花描写的是秋天特有的清气,而要表现的是作者落寞的心情,这是对牵牛花的描写。好我们一块再来读一遍,体会体会字是怎样贯穿其中的。


生:读课文相关语段。(然后师生一起读。)


师:写静的方法有很多种。我们最熟悉的莫过于蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽了,是以喧闹衬静。但郁达夫并没有走前人的这个老路,他是怎么来写着这清秋的寂静呢?o:p>


生:借助槐蕊。


师:我请一位同学来读一读,其他同学注意看看哪些地方表现出


:


师:你觉得哪些句子写出了静?可以自由发言。


1脚踏上去,声音也没有。没有声音,静!


师:很直接的。其他同学呢?


2:不仅声音没有,连气味也没有,只能感出一点点极微细极柔软的触觉。声音没有,是静;气味也没有,更静;微细和柔软的触觉已经难以感觉了,而作者却能感触得到极微细极柔软的触觉,这份静已不仅仅是环境的寂静了,我觉得还有心境的宁静。


师:分析得精彩而到位。注意了两个的渲染。


3像花而又不是花的那一种落蕊,早晨起来,会铺得满地。铺得满地说明花落的多且时间长,但整整一夜,没有人发觉,早上起来才惊奇的看到,说明落花的寂静无声。也突出了一个


4:扫街的在树影下一阵扫后,灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹,说明没有人走过——环境静,能注意到这些丝纹,说明心静。


师:分析得真好。平时,学校打扫卫生后,我们注意到了地面上留下的丝纹吗?


生:没有。


师:为什么?


生:每天有干不完的事,做不完的作业,哪有闲心去注意这些。


师:对呀。哪有闲心?!所以作者说,这些丝纹看起来既觉得细腻,又觉得清闲,潜意识下并且还觉得有点落寞。看,这无法感觉到的、无法言传的触觉,正强烈地反衬出环境的寂静和心境的落寞。而古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想,大约也就在这些深沉的地方。”“这些指哪些?文中有没有现成的词?大家再读一遍,整体上来把握。


学生读,教师巡查。


生:细腻、清闲、落寞


师:好,这些指的是细腻、清闲、落寞。那为什么说深沉也就在这些地方呢?


生:能感受到丝纹,说明他细腻,但这份细腻是因为他的清闲,而正是这种清闲让他感到万分的落寞。所以深沉也正在于此。


师:是的,如果不是万籁俱静,就不会有如此细微的体验;如果没有宁静似水的情怀,更不会有这样精致的触觉。正像陶渊明所说的:结庐在人境,而无车马喧。问君何能而尔?心远地自偏。心远——清闲——落寞。心在起作用。不知大家还记不记晏殊的那首词:“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。”(教师用屏幕显示,学生随读。)从槐蕊中一叶知秋,不仅感受到自然的秋天,更加感受到人生的秋天,人生短暂,而坐看年华付流水,是何等的清闲,但正是这种清闲让作者感到苦闷、落寞,所以深沉正在这些地方。也正是这寥寥数笔细腻而传神地表达出了清秋的味。


而感悟人生之秋最好的当数对秋雨的描写。我们一起来读一读秋雨这一段的描写。


生一起读


师:大家注意到了没有哪些句子表现出了悲凉?看看有没有悲凉的标志——字、词、句?


1:灰沉沉


师:今天早上起来,天气灰沉沉的,我们是感到有点凉,但有悲意吗?


1:没有。


2:淅沥雨声、着黑色皮袄的都市闲人


师:能感到凉,但能感到悲吗?穿的厚就悲凉了吗?


2:是的,没有悲有凉。


师:其实,在这里让大家寻找悲凉的标志性的字词句,真的难为了大家。但我们在阅读的过程中始终觉得被悲凉笼罩着,字里行间弥漫了一种悲凉,是什么触动了人们凄凉沧桑的感情呢?


生:是秋雨。


师:是秋雨触动了人们心头的悲伤和忧愁,触发了他们的苍凉无奈之情。是啊,天气转凉,一年将尽,人到中年,光阴几何,那种沧桑,那种凄凉,那种无奈,都在天气转凉、一年将尽的氛围中。但作者写时并未刻意去写,没有悲凉的标志,但有悲凉始终笼罩着,字里行间弥漫着一种悲凉的气氛,这就是高手不着一字,尽显风流。正应了辛弃疾的那句话:而今识得愁滋味,欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋!(教师用屏幕显示,学生随读。)


历尽沧桑之后,调子是悲凉的,但写来却是不经意的笔墨,一切尽在不言中。这就是好文章的极致。需要我们慢慢地学、用心的学。


让我们在来品味一下。听听专家是怎样演绎的。


学生听配乐朗读


师:对秋味,作者通过清、静、悲凉三个方面来品味,借助牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣这些景。我们重点赏析了牵牛花、槐蕊、秋雨,关于秋蝉、秋枣下面大家可以自己去找找,去分析。


现在我们回过头来看看这篇赏玩秋味的文章有没有枝蔓?也就是有没有不是写故都的秋的景色的段子。请大家找一找。


生:有。正数第二段,倒数第二、三段。


师:正数第二段,倒数第二、三段,不是写故都的秋,你在写作文的时候敢这样写吗?生:不敢。


师:老师说要围绕中心选材。这不是反其道而行之吗?这是不是枝蔓、多余的部分呢?我们先看正数第二段和倒数第二段写了什么?


生:南国之秋。


师:难道南国的秋不美吗?


生:美。


师:当然美了。我们平时说上有天堂,下有苏杭嘛。桂林山水的清奇秀美,杭州西湖的淡抹浓妆,广阔太湖的一碧万顷,还有苏州园林的满目琳琅,真的很美,但这些景色在作者的眼中却是……


师生:看不饱,赏不透,赏玩不到十足,而且色彩不浓,回味不永。


师:在倒数第二段作者用四个比喻把江南的秋与北国的秋作了一下比较,怎么说的?生:黄酒之于白干,稀饭之于馍馍,鲈鱼之于大蟹,黄犬之于骆驼。


师:四个比喻都从味上来说的,哪一个感到更过瘾?


生:北国之秋。


师:四个比喻就这样从烈、深、久的味上来说,南国之秋与北国之秋有距离,这让他感到赏玩不到十足,色彩不浓,回味不永,既然如此,你还写它干什么呢?不好写干什么哪?


生:是对比、衬托北国之秋的秋味。


师:在这里不经意的用了对比和衬托,这样一来,使表达的主题更加突出、集中、精彩,在自己的写作也中要去借鉴这种方法。


师:再看倒数第三段,在表达手法上是记叙、描写、议论、抒情,是什么?


生:议论。


师:好。在散文中你见过有插入这么大段的议论的吗?为什么在此用了议论呢?课下可以三三两两地去讨论,在课堂上不再处理这个问题。


郁达夫独衷情于秋的清、静、悲凉,而在你十几年的人生中,你品味的秋是什么?考虑两分钟。


1:是个团圆的季节。因为八月十五日在秋季。


2:收获的季节,各种水果上市;各种考试在秋天有了结果。


3:在城市中,在公园、树林中是清、静,而农村、乡下中是个丰收的好兆头。


师:同一个人因区域、地点的不同感觉不同。


4:满载而归的感觉,秋雨虽有凉意,但我考上重点。


5:秋高气爽,非常舒服。


6:是个过渡。前半部分既不热又不冷的感觉,后半是萧条。


7:宁静、淡泊、致远。


师:每个人品味的秋不一样。刚才的同学说,同一个人在不同的区域中的秋的味也不一样,为什么?


生:心境、环境、经历、社会背景、家庭背景都不一样。


师:是啊。秋雨,心情高兴的时候是音乐,不高兴的时候感到烦躁。正是因为作者所处的社会背景、个人经历、思想意识千差万别,从而导致笔下的秋也是不一样的,而郁却独衷情于清、静、悲凉的秋。前面我们学过毛泽东的《沁园春长沙》,1925年的秋天,在毛泽东的眼里,虽然他独立寒秋,但看到的却是万山红遍,层林尽染,漫江碧透,百舸争流,万类霜天竟自由的图景,与郁达夫品味的不一样;还有一个作家杨朔,写过一篇散文题目是《香山红叶》,我们不用去看文章,只从题目来看你觉得他品味的秋是不是清、静、悲凉的?


生:不是。


师:肯定是充满生机,生机盎然的。高一的时候在我们的《语文读本》中选了欧阳修的《秋声赋》,那里边描写的秋是肃杀、凄凉的。由于作者生活背景、思想、时代的千差万别,所以他们品出来的秋也不一样,但郁达夫为什么独衷情于清、静、悲凉呢?


这当然与他的生活背景、个人情趣有关,我们来看一下郁达夫。(教师屏幕展示有关资料)郁达夫是个典型的伤感文人,从小失去父亲,体验了生活的艰辛,养成忧郁、沉寂的性格;成年后呢?又到日本去留学,饱受异族的歧视与凌辱,更增添苦闷、消沉的心理,所以他的文风有一种伤感的、灰冷的调子。再加上本文写于1934年,九·一八事变之后,北平将遭到日寇践踏,在这个时候,郁达夫正是怀着最后看一眼故都的秋色的心情重游故地的。就象一件心爱之物,传家瑰宝,即将面临着暴力地抢劫而自己又无力抵御一样,那种悲凉、那种无奈,自然要在文章中显现出来,由于心情使然,此时在作者看来,这种清、静、悲凉就是一种美,尽管是朦胧的,甚至基调有些灰暗,但正是这种清、静、悲凉让他难割难舍,这正是故都情结,家国之思,也正是他几十年人生所体味出来的生命之味。所以说秋味就是生命之味。


生:老师我觉得用清、静、悲凉来赞美秋感情上接受不了。要赞美应该写好的一面啊!


师:大家是不是都有这样的别扭。


生:是。


师:还记不记前边我们学过闻一多的一首诗《死水》,《死水》写什么的?


生:写赞美祖国。


师:赞美祖国。但把祖国比成一点波澜都不起的死水,这里断不是美的所在。为什么?


1:作者正是用严峻的眼光来看待中国,表达的实际上是一种深沉真挚的爱。


2:作者是恨铁不成钢啊!但这绝对是爱!


师:郁达夫也是如此,清、静、悲凉的故国表现的是深沉、真挚的家国之思,故都情结;俗语说,狗不嫌家贫,儿不嫌母丑。爱国,不是光会爱她的强大、繁荣,也爱她在磨难中的坚强。正因为如此,所以他才在文章的最后深情的哀诉,我们一块来读最后一段。


师生:读最后一段。


师:郁达夫爱故都之秋爱得如此深切,愿意以寿折秋。那正是因为他是用整个生命去爱秋,用整个身心去拥抱秋,用自己的灵魂去品尝秋,把自己的血与肉融入了墨汁,饱蘸着自己的情和爱去书写秋,这才品出了深蕴其中的不为外人所道的妙味,才有了这篇秋味十足的至美之文.


好,我们大家再放声诵读全文,再次整体上品味作者的真挚情感。


生:诵读全文。


师:从写作上来看,故都表达的是自己对故都的依恋——故都情结,作者把人的主观感情和客观的自然景物完美的结合在一起,表达了他的家国之思。这也就是我们在写作上经常说的:以情驭景,用景显情,情景交融。(屏幕展示)那么在情景交融中谁是主要的?


生:情。


师:是的。也就是说,情和景的结合要以情为主,要选择适合情的景。秋天那么多的景物他没有选,单单按照清、静、悲凉来选择紫色的牵牛花,落地的槐蕊,哀愁的秋雨、秋蝉、秋枣。这些写作的技巧我们要慢慢的去领悟、实践、掌握。


当然了,通过这一篇课文,我们不可能一下子掌握散文的这种写法,不可能对郁达夫做全面的了解,我们可以在课下继续通过各种渠道来探讨。下面我们来看看我们的研究和拓展:(以下内容屏幕展示)


研究性题目:


《我眼中的郁达夫》  《郁达夫散文研究》 《散文中的情与景》


参考书目:


《郁达夫》(华夏出版社1997年版)


《散文写作艺术指要》(东方出版社1997年版)


《郁达夫文集》(三联出版社1991年版)


师:好,今天的课我们就到这里。非常感谢咱们成都十八中在座的各位同学,屏幕上打出的是我的信箱,希望我们的交流和沟通今天只是一个开始,欢迎大家到河南来。


同学们,再见!


生:谢谢老师,再见!


[]板书设计:


故都的秋


郁达夫


故都情结


                                                                         牵牛花


生命之味     秋味        槐蕊


                                                                    悲凉  秋蝉  秋雨  秋枣  家国之思


以情驭景  用景显情  情景交融

生命熔铸伟辞逸响 个性闪耀丹心无疆

《离骚》教学简案及思路解说


教学目标:


1通过对文本的研习,领悟屈原爱国主义的精神实质,了解人和时代的关系,了解人物在特定时代所表现出的人格追求,树立正确的人生观和世界观;


2学会从作品的语言入手,了解作品的时代背景,准确把握人物的内心世界,感受高尚的人格操守,领会文本所传达的思想感情;


3学会借助工具书,诵读课文,疏通诗句,培养学生初步鉴赏古诗文的能力;


4了解“骚体诗”的形式特点,理解并掌握诗中的关键语句,把握浪漫主义诗歌传统的特征。


教学重点:


1领悟屈原追求美政、忧国忧民的精神及其理想的现实意义;


2鉴赏关键语句、表现手法,感受屈原高尚的人格美。


教学难点:


1诗中疑难字词及表达含蓄句子的理解;


2诗中屈原情感的变化及浪漫主义诗歌传统的表现方法。


教学方法:


诵读法  点拨法  比较阅读法


教学安排:


三课时


教学设计:


课前准备


1要求学生课前通过各种渠道梳理屈原的人生经历,以小组为单位形成书面材料,各小组成员据此写出自己对屈原的整体认识评价,并提交在资料搜集、认识评价之后自己无从解决的困惑之处;


2发放《史记》中《屈原列传》的原文和译文,要求学生对照通读两遍;


3列举自己读过的屈原作品及评价屈原作品的文章著作名单。


第一课时(整体感知)


本课时以整体感知、疏通大意为基本任务,重在学生借助工具书和同伴及教师的帮助,达到流畅诵读,能基本体会诗文大意,重要句子达到出口成诵的程度。


一、           检查预习


以小组互查的形式检查前期预习情况,具体检查方法各个小组自定,教师不做统一要求,只随机抽查,了解学生最初的知识状态。


二、           导入新课


在总结预习结果的情况下直接导入新课,明确本节课学习目标。


三、           诵读文本


学生自读《离骚》节选部分,畅谈感受,导入“难读”,明确“难读”之因:生字词、方言、感情回环往复等,相机进行“克难”之举——“读”法指导。


1读准字音


    借助课下注释和工具书,将疑难字词的字音用红色笔标注在诗行对应的位置上;


②小组成员相互对照检查各个成员所标注字词读音是否正确、准确;


③订正字音后,学生自由诵读两遍;


④教师检查,强调关键字词的读音、生字词的读音;


⑤学生集体诵读以巩固;


⑥教师诵读以示范。


2读懂意思


①学生逐段进行阅读,看明白大意,弄懂关键字词的含义,明晰句式的变化,采用小组互助的形式,并借助工具书和教师这个活字典;


②教师关注各个小组的活动,相机答疑;


③集体诵读,教师在听读的过程中发现学生是否在懂后读对;


④小组之间相互抽查关键语句的理解,教师做好点拨、点评;


⑤学生集体诵读以巩固。


3读对情感


师生共同解读赏析,重在教师的点拨、引导节奏与情感表达的关系——骚体诗的特点。


①学生默读全文,体会作者的感情有无变化,并寻找其变化的表现形式,理清本文的情感变化线索——忠怨之情回环往复;


②学生从形式上总结骚体诗的特点,揣摩其朗读节奏规律;


③教师补充介绍骚体诗的基本节奏,强调学生要读出节奏,从而把握准确的情感变化;


④梳理表达作者情感的句子,学生重点诵读,体会屈原回环激荡、反反复复的情感变化,领悟诗人内心世界活动的起伏;


⑤结合课前《屈原列传》相关预习,教师点拨诗人情感起伏之因——目睹祖国的日趋危亡,而自己却被剥夺报效祖国的机会,“救国无门”。


4读出理解


①在前三个环节的基础上让学生自由诵读,重点诵读自己感兴趣的句子。


②结合自己感兴趣的句子,谈谈自己对屈原的理解,对《离骚》的理解。此环节重视学生的阅读初体验,让学生畅说欲言,允许幼稚见解的生成。


③教师点拨、引导学生结合预习梳理,结合自己的知识储备,结合史上对屈原及《离骚》的评价点评学生的理解,为下节课的系统拓展梳理做好过渡与铺垫。


④学生集体诵读以巩固。


第二课时(文本梳理)


重点在于结合作品梳理屈原的人与文所表现的特质,意在给学生一个真实的屈原,一个精彩的《离骚》,一个完整的爱国诗人,为以后解读屈原作品打开通道。


①借助司马迁对屈原、《离骚》的评价,通过诵读作品,整体审视文本的艺术表现力。


②梳理《离骚》中表现手法的运用——比、兴(用美好事物作比)。


③梳理《离骚》中屈原的人格情操——忠君明相、高洁品质。


④梳理屈原的爱国情怀——内政外交见解


⑤教师介绍《离骚》整部著作的内容和构成,使学生明确节选部分的地位,并能结合①④完整地看待屈原的人与文所表现的特质。


⑥学生集体诵读以巩固。


第三节课(体系拓展)


    重点在于在上节课的基础上,系统总结屈原作品的特点,屈原爱国主义的精神实质,提升鉴赏水平,强化鉴赏能力,为同类作品的未来鉴赏寻找有形的方法指导,以期知人论世。采用小组合作、自主探究的方式,以问题为引领,但始终不弃文本。


①问题探讨的方式拓展思维:你认为屈原的爱国表现在哪些方面?在文中是怎样体现会出来的?(政治、文学)


②比较阅读的方式提升认识:屈原的死与司马迁的死意义何在?不同的死为何同样光耀古今,震撼日月?(时代、国家、君、个人性格)


③补充阅读的方式强化巩固:补充阅读屈原的《涉江》,进一步感知屈原流放途中的情感经历,深入体会屈原的忠怨之情,理解其伟大殉道者的爱国情怀。(矛盾心情、悲剧命运的自觉承担者)


④阅读学习本课前个人所写的对屈原的整体认识和评价,结合本文学习,修改课前所写,提升认识,完善知识体系。


⑤同桌互评,相互弥补,交流提升。


⑥作业布置:


总结鉴赏屈原作品的入手点及其作品的现实意义。


《离骚》教学思路


在我的语文课堂教学中,诵读、体系、主导是我一直坚持的三大常规教学意识。具体来说,诵读是语文教学的主旋律,体系是语文教师的主思想,主导是语文课堂的主方法。《离骚》的教学设计也体现在这三个方面。


一、诵读与方法


诵读是一种目视其文,口发其声,耳闻其音,心通其情,意会其理的综合阅读活动。而课堂上,边看边读,最有利于从遣词造句到思想感情的融会贯通。


《说文解字》中曰:诵,讽也,从言甬声。意为下意识不自觉地小声去念出辞文以集中注意力,对文辞的念上升到“吟咏”,并且发出与之相比更大的声音,婉转地有音调有节奏地表达神韵。


读,诵书也,从言卖声。意即为以有腔调有节奏的出声方式念书。“诵读”即为在理解文辞大意的基础上出声、有节奏、有腔调地念书。


历代大学问家谈到读书,无不重视文本的诵读。


南宋朱熹曰:“要读得字响亮,不可误一字,不可少一字,不可多一字,不可倒一字,不可牵强暗记,只要多诵数遍,自然上口,久远不忘。”他从背诵的要求指出:“心不在此,则眼看不仔细,心眼既不专一,却只漫浪诵读,绝不能记,记亦不能久也。”


清代曾国藩谈到自己诵读体会时说:“非高声朗读则不能展其雄伟之概,非密咏恬吟则不能探其深远之韵。”可见只要全身心地投入诵读就能体会作品节奏感,品味出作品的情趣和神韵。


叶圣陶从教学的角度,在更深的意义上提出:“今学生吟诵,要使他们看作一种享受,而不看做一种负担。一遍比一遍体会亲切,并不希望早一点能够背诵,而自然达至纯熟的境界。抱着这种享受的态度是最容易得益的途径。”


从诵读入手进入对文章内容的理解,在理解内容的基础上再进一步熟读以致背诵,这样循环往复,逐步加深体会,对一篇文章才能晓其理,感其情,品味其精当美妙之处。


鉴于此,诵读一直是我教学方法的主旋律。其实,真正的语文课堂上应该充满了朗朗的读书声。一般情况下,我所有的文本教学都是从学生的诵读开始的:古诗在新授课上学生要能以各种不同的方式诵读10遍左右,古文5遍左右,现代文3遍左右。尤其是对于今天的高中生来说,在语文课堂上他们已经习惯只看不说,而看与说,说与读之间还存在着极大的差别;看、说、读之间,身心的投入也是有着天差地别的。


据《离骚》课前的学情调查显示,历届学生,熟悉屈原,不熟悉屈原的作品。即便熟悉屈原,大多学生也只是只可意会不可言传,只能笼统地说而不能具体的描述;面对不熟悉的屈原的作品,更因为年代的久远,语句的艰深,再加上他们对当时社会风情的隔膜及屈原文中那特立独行的比喻夸张,足以使他们对屈原的作品望而却步。因此很多时候,即便学习完了《离骚》,留在他们脑海中的只有“哀民生之多艰”之类的名句,除此的最深印象则是语句的晦涩难懂了。但屈原作为伟大的政治家和文学家,尤其是他那美的人格——进步的政治思想、深厚的爱国激情、庄严的历史使命感、悲壮的献身精神,是当代青年必须了解和知晓的,因为那是他们一生得精神滋养,况且懂得人的尊严和修养,培养良好的个人品格,树立进步的人生追求,也是语文学习的任务之一。而《离骚》是屈原以自己的理想、遭遇、痛苦、热情以至整个生命熔铸成的宏伟诗篇,要了解屈原就不能不理解《离骚》。所以要让学生真正愿意走入作品,最简单的做法就是低起点,而诵读就是这样的一个低起点,可以让所有学生够得着的起点。我们知道,当学生对一个作品朗朗上口,张口就来的时候,其作品的其他方面的鉴赏就轻而易举了。


为此,《离骚》教学的第一课时我就让诵读贯穿整个教学,设计了读准字音——读懂意思——读对感情——读出理解这样的四个环节。这四个环节,既遵循学生的认知规律,由易到难,由浅入深,由感性到理性,又使每一个环节都成为下一个环节的铺垫,下一个环节也只有在上一环节的基础上才能顺利进行;同时,古诗毕竟存在较多的文言现象,在读准字音和读懂意思上也使学生在动手动口中整理自己的知识结构,积累常用的文言知识,实现双基目标要求。


同时,以读为切入口,起点低,切口小,不易让学生产生压力和厌烦情绪,教学目标容易实现。对于《离骚》这样学生感觉有距离感的文学作品,做好诵读的第一步,接下来的目标达成就会水到渠成。而以学生多种形式的诵读代替教师逐字讲解,逐句分析,又充分调动了学生的学习积极性,达到了事倍功半的效果,从而实现了高效课堂的目标。


二、节选与体系


多年来,我一直坚持这样的体系教学观念。即凡在高中课本中第一次出现的重要作家,不论其选入的作品是否为其代表作,都要不惜花点时间,不惜想点办法让学生对作家其人其作品有一次系统的掌握,以期在以后的日子里以此钥匙解读其所有,我称之为“辛苦一阵子,打通一辈子”——学生辛苦一阵子,打通作家一辈子。


比如,在讲到鲁迅作品时,我会以高中学生首次遇到的鲁迅作品为契机,开展鲁迅作品阅读月活动。


比如,在讲到古代戏剧时,我会以戏剧单元为切入点,开展剧本创作一学期活动。


比如,在讲到四大古典名著时,我会以节选的名著中的片段为切入点,开展名著阅读知识竞赛活动。


所以本次《离骚》节选是学生进入高中以来,第一次接触的屈原作品,我便设计以此节选部分为切入点,梳理屈原这一伟大爱国诗人政治与文学的贡献和影响,使学生对屈原其人其作品有一个系统的掌握和较为深入的理解,为学生以后鉴析屈原的相关作品打开一条有形的通道,为他们人格的形成搭建一个理想的平台。


前面谈到,学生对屈原的了解,仅限于爱国诗人,仅限于知道他开创了浪漫主义诗歌传统,且对此两点的理解也仅限于表面,如果进一步追问:屈原的爱国体现在哪些方面?他是如何爱国的?他的浪漫主义诗歌传统是如何在诗中体现的?相信90%的学生都难以回答出,而不能正确回答这些问题就不能正确认识屈原,不能正确地鉴赏屈原的作品,更不能真正地汲取屈原那伟大人格的精神滋养。虽然屈原留下的作品不多,但一部《离骚》,一个伟大的人格足以使现在的学生顶礼膜拜,因此针对此情此景,我设计以《离骚》节选为切入口,用三节课的时间试图还学生一个真实的屈原,还《离骚》一个鉴赏的入手点,还学生一个屈原式爱国的典范。第一课时是基本解读,第二课时为深入探析,第三课时为拓展巩固。其中第一课时为古诗文破读的基本处理,第二课时为学生解读屈原人与文的破冰探析,第三课时为学生鉴赏屈原作品的规律拓展探析,最终只想使学生能明晰屈原文与人的巨大魅力,潜移默化中受到美的作品与人格的熏陶,掌握从哪些角度了解屈原。从哪些角度赏析屈原的作品。


我一直认为,作为语文教师应树立体系、系统意识,应明晰整个中学阶段的课程设置,明晰文学发展体系,明晰重要作家的文学地位及个人价值,明晰者地位和价值对学生一生的作用。在教学中,应着眼于整体,而不是肢解文学体系,肢解作家作品;在教学中,通过教师的文本教学让学生达到一叶知秋的文学素养,而不是在重复的肢解中重复肢解。同时,文学是人学,优秀的作家首先是一个大写的人,那种人格魅力散发出来的精神滋养永远是我们教学中不能放弃而需润物无声的财富。


三、主体与主导 


学生的主体地位与教师的主导地位似乎是新课标实施之后提的更加响亮的事了,但实际上,看看之前的优秀课例,永远是充分体现了学生的主体地位和教师的主导地位。不过,在我们的语文课堂上,教师似乎不能或不愿放弃那独占的话语权,从字词句的理解,到篇章结构的分析,在教师的眼里心中,似乎学生永远是一无所知的,只有教师亲口讲一讲学生才能掌握,教师自己也才会安心放心;而这期间太多的教师很少顾及学生已经掌握了什么,能够掌握什么,还有些什么是没有掌握的;或者为了所谓的尊重学生的主体地位而尊重,形而上地开展一些毫无价值的小组讨论、梳理探究活动,实际上并不是真正意义上的讨论或探究。如果教师真正把学生是学习的主人放在心里,那么我们的课堂就不会泾渭分明的有主体与主导之别了。原本主体与主导是互为一体的,为此在教学设计中我严格遵循“学生能自己做到的教师坚决不做”和“学生能同伴互助解决的教师坚决不解决”的原则,让学生的主观能动性发挥到极致。


比如,读准字音环节,学生借助工具书和注释,自己动动手就可以解决的,就让学生自己查找,教师不做那个单纯的告知者。


比如,读懂意思、读出感情环节,学生可以利用同伴的知识积累和集体智慧来解决,且能充分发挥语文优秀生的作用,教师不做那个提前的介入者。


比如,读出理解环节,同龄人的相互表白和补充更便于他们之间的知识交流,而彼此的情感碰撞更能激发更多课堂生成的思想火花,思维被激活,课堂充满生机,教师不做那个知识的万能者。


因此在第一课时,我基本上只是一个关注者和活动的组织者,纪律的维护者,第二课时和第三课时,更多的时候我只是一个倾听者、点拨者,


曾经做过这样的试验:同样的一节这样的课,让学生自己做和教师来讲授,最后学生的收获大不一样。前者的课堂学生忙碌兴奋,后者的课堂学生闲适木然;下课后看学生的课本,前者的课本上注释眉批有致,后者的稀疏干净;随机问学生几个同样的问题,前者的学生张口即答,从容不迫,后者的学生唯唯诺诺,不知所云,甚至不知道所问句子出自何处。


整整三节课下来,我重点讲的只有两个地方,一个是第二课时屈原人格美,因为学生不能完全理解屈原独立不迁的人格核心,于是我会仔细的有重点的讲解在那个时代那个国家的这个屈原,培养他们关注作品时代背景的阅读习惯,学会从时代和人的关系中解读人物,学会从人物活动中选取最有价值的材料,以恰当的形式去表现人物的品格和性格;一个是第三课时鉴赏活动结束之后的系统总结:屈原的人与文体现出的一个“美”字——美政、美人、美物,意在梳理三节课后学生的认知,从伟大人物的人生追求和价值选择中认识人的尊严和崇高,还他们一个完整的屈子、系统的《离骚》。


总而言之,只要教师一心真正从学生实际出发,了解学生实际,了解文本特征,重视文本的教材价值、课程价值、文学史价值、人生价值,在课堂上真正放手、放心,学生的求知欲才能真正被激活,这样的课也才会上的轻松而舒适,学生才会有大的收获。


“教材无非是个例子。”教师有一种长远的打算,就会大胆取舍教材,合理安排课堂,语文课堂就会永远激情与知识并存,分数与素质比翼齐飞。


本文发表于《语文教学通讯》2010年6A

岁月往事——《虞美人》课堂实录

《虞美人》课堂实录


 


 全国语文教学观摩课——2005年江苏扬州


 


(课前检查学生背诵情况)


师:我们知道,俗话说,战争让女人走开,战争是男人的世界,是让女人走开的。但是偏偏有那么一个人,他就不信这个邪,在他的帐篷里,在他的战场上,骑着高头大马,他一手提剑,一手拥着美人,那么个性飞扬,那么豪情万丈,知不知道是谁呀?


生:项羽。


师:对。但似乎真的应了古人的那句话:女人是祸水。他虽然非常勇猛,但最后还是兵败垓下,四面楚歌,一代武夫用一首《垓下歌》荡尽了末路英雄的豪言壮语,怎么唱的?


生:力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝,骓不逝兮若奈何,虞姬虞姬奈若何。


师:那个虞姬呢也为项羽和了一首:汉军已略地,四面楚歌声,大王意气尽,贱妾何聊生。在四面楚歌之中,虞姬也拔剑自刎,项羽拔剑自刎。据说虞姬血染的地方后来长出了一种非常美丽的花,后人为了纪念虞姬,称这种花叫虞美人。我们现在知道虞美人是词牌名,其实就是缘于这个悲情的故事。


我们知道,五七言的近体诗,经过唐三百代无数人的添砖加瓦,已经成了一块嚼了无数遍的口香糖,再难品出新味了,这时词成了文学的新宠,温庭筠韦庄筚路蓝缕开创了一代词风,但花间词如古之玉器,贵重而不适用,真正一扫脂粉味赋予词可以和唐诗相比美的品格的是李煜。是干什么的?


生:皇帝。


师:毛泽东曾经说了:惜秦皇汉武,略输文采,唐宗宋祖,稍逊风骚。作为一个帝王,能够舞点文,弄点墨,写一点文章,真的已经不简单了。帝王诗歌之滥觞,当推汉高祖的《大风歌》——


生:大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得猛士兮守四方。


师:对!全诗直抒胸臆,格调高昂,气势雄浑,给帝王之诗开了个好头,可惜这位马上得天下的皇帝并不把诗文小道放在眼里,除了这首作品外其他作品很有限。而在帝王中才气最高的当属李煜了。


(看演示课件:李煜生平)


一个细雨蒙蒙阴云低垂的早晨,一座金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿,一个泪眼朦胧面容苍白的君主走了出来。佛,他拜过了。契丹,他求过了。但仍逃不掉亡国的命运,他没有办法了,他脱去穿在身上15年之久的那间金光闪闪的龙袍,肉袒负荆,出城跪降。在敌人的辱骂声中,押上了囚车,一路呜咽,虽然被封为违命侯,但日子真的是天上地下,从此日夕以泪洗面。一直到他四十一岁,一杯酒就结束了他的生命。


师:而我们今天要赏析的《虞美人》就是他在死前的那一天晚上写的,所以有人说这首词是伤心人语,也有人说这首词是以血书者,当然还有人说这一首词可以称为词中之帝。我们不管人们怎样的评价,这首词大家并不陌生。以前会背吧?随着年龄的增长,经历阅历的丰富,我们的理解肯定有一些不同。我们来重新再来读一下这首词,同时寻找破解的突破口。


比如说:《迢迢牵牛星》我们一看到这个,马上想到了牛郎和织女的美丽传说。然后我们就知道了这首诗的感情基调肯定和牛郎织女这个美丽的传说有关,那个美丽的传说表达的是一种离愁,相爱而不能相守的遗憾和悲伤,所以在《迢迢牵牛星》里是不是也表达了这样的感情啊?


后来我们学了曹操的《短歌行》,其实这首诗我们第一次读的时候还是有很大难度的,但我们熟悉一个人啊,曹操,我们明白了曹操,文如其人,这样我们了解曹操,我们带着曹操的情怀那种英雄情结去读,我们很快的能找到突破口。


那么现在你告诉我,这一首词我现在交给你,你的突破口在哪里?是哪一句啊?


生:问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。


师:在没有接触这首词的时候,这一句你已经记得很牢了。你是把它作为什么来记的?


生:名句。


师:对呀,你的父母或师长告诉你,这一句一定要记住,因为它是名句啊。那你告诉我她名在哪里?


生:以水写愁。


生:写出了我的一些感受。


师:谁的想法和他的不一样呢?


生:写出了愁很多。


师:愁多——怎么多了?


    生:像春水一样多。


师:但我说这样:问君能有几多愁,恰似一江春水,我不要向东流了,这样也挺好的哦。


(学生讨论)


生:只有多但没有动感。


师:要动感干吗?


生:说愁思多,不仅多,而且还没完没了的。


生:写愁的话用水,水在古典文学当中是一个意象,一提到水的话马上给了我们两种想法:第一种是时间的流逝,子在川上曰:逝者如斯夫不舍昼夜,还有一个就是说到了愁,抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁,还有这句:君能有几多愁恰似一江春水向东流。


师:理解越来越深了。恰似一江春水向东流,说得是一江,没说一河,我们知道,长江后浪推前浪,在古诗词里面,江和河是固定的,一提到江就指的是长江,一提到河就指的是黄河。我们刚才在鉴赏这一句的时候用到了我们以前的知识,比如,那个同学想到了水的两个意象,我们知道在古典诗词当中意象是非常重要的,而意象一般来说改变不改变?


生:不改变。


师:说到水,它表示时间的紧迫,还表示的是一种愁,在这里我们的这一句表达的是一种愁怨。好,我们自己加上自己刚才的理解来读一下这一句,看该怎么读?


(学生酝酿,试读)


师:找同学来试一试。


(学生不是很积极。)


师:少年不识愁滋味啊!


(两个学生分别朗读)


师:大家感觉一下谁更愁一些。为什么?


生:语调和语速不同。


师:我们一块儿读一读看看大家的理解一样不一样。


(学生再读)


师:好的,大家真读出了一腔愁绪。愁是什么,是离人心上秋。秋天是一个最富有诗意的季节。古人云:“秋风萧瑟天气凉,草木摇落露为霜。”触景生情。秋风一起,人们往往产生萧瑟凄凉之感;秋上心头,便凝结成了万般愁思。这种愁思,在中国古典文学作品中俯拾皆是。像“何处合成愁?离人心上秋”,这是清秋时节的离别之愁;如“夕阳西下,断肠人在天涯”,这是天涯游子的思乡之愁;又如“胡未灭,鬓先秋,泪空流”,这是壮士悲愤的爱国之愁。分手使人愁,思乡使人愁,报国无门使人愁,故土难收使人愁。古典诗词中,无论闺怨、离愁,还是亡国之痛,都不乏脍炙人口的名篇佳作。这些作品意境优美,辞采典雅。作者因为有“实感”,写出来的往往是“真情”。


那我们想一想,在古典诗词当中,描写愁的诗句有哪些?


生:抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。


生:我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。


生:一种相思两处闲愁,此情无计可消除,才下眉头,却上心头。


生:剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头。


师:很好!除此之外,还有,比如李白有“白发三千丈,缘愁似个长”,这里的“愁”有长短。秦观有“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”,这里的“愁”有粗细。李清照有“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁”,这里的“愁”有轻重。还有一个人,他觉得自己的愁和别人的不一样,他说:“试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”。(课件展示)大家读一遍,他接连使用三个比喻,不仅描摹出其闲愁之多,而且给人一片迷离,朦朦胧胧,纷纷扰扰,剪不断,理还乱,缠缠绵绵,没完没了的感觉,称得上是形神兼备。这些名句,同是写愁,角度不同,手法一样高超,都是化无形为有形,化抽象为形象。李后主“一江春水”的比喻,与之比肩,都已成为千古绝唱。


问君能有几多愁,恰似一江春水向东流,你不就是亡国了吗,你不就是作了俘虏了吗?好歹你还是违命侯啊,还封有这样的一个称谓啊,你怎么这么多的愁这么多的哀怨阿?李煜的哀怨和愁都有哪些呢?我们来看看词的前六句。大家自己先读一读品一品。


(学生朗读课文)


师:来我们看看他的愁。开头的第一句是怎么说的?


生:春花秋月何时了,往事知多少。


师:春花秋月美啊,但作者说何时了,我们知道,花有开有落,月有圆有缺,花开有花谢,花谢还有花开的时候,月也是这样的。春花秋月没完没了,其实想让他有完有了,何时了是想让它了,但春花秋月以他的意志为转移吗?


生:不。


师:所以他说,往事知多少,知多还是少呢?你想想你现在对你的往事知道的多还是少呢?再过一段时间你知道的是多还是少呢?


我们大家可以举个例子,比如说,朱自清在《匆匆》里说,燕子去了有再来的时候,桃花谢了有在开的时候,可是聪明的你告诉我,为什么我们的日子一去不复返呢?什么意思?往事知多少!随着时间的流逝,你对往事的记忆会越来越少,但春花秋月变了没有?所以有了这样的对比,你说他愁吗?愁啊?这是什么愁?


生:他看到了春花秋月,今年的花是这样的开着,明年它还会再开,但是我的过去呢?一去不复返了。这就是往事之哀。


师:往下怎么说了?


生:小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。


师:我们前面看到了,春花秋月是没完没了,而我的往事是越来越少了,所以愁啊。而小楼昨夜又东风,又,以前怎样?


生:有过东风,东风没变。


师:但我的国家呢?


生:不堪回首月明中。


师:他想回首什么?


生:以前的生活。


师:以前的什么生活?


生:是后宫佳丽,锦衣玉食,是这样的生活吧?还有,最重要的我觉得是回忆过去的那种自由那种尊严。


师:现在有没有?


生:没有。


师:没有地位没有尊严没有自由,是阶下囚。所以——


生:故国不堪回首月明中。


师:这是亡国之痛啊。那什么是“月明中”呢?为什么不是风高月黑的时候,不是秋风里呢?


生:没有押韵。


师:没有押韵没有诗意啊,除此之外呢?


生:月是代表思念的,在这里他虽然不堪回首,但毕竟回首了,想到了自己的国家。


师:往事之哀,愁啊,亡国之痛,愁啊。还有愁吗?


生:雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。


师:雕栏玉砌我们知道那指的是房子呀宫殿呀这些建筑,而且是好的建筑,琼楼玉宇,我们去旅游的时候曾见到过许多过去留下来的这样的雕栏玉砌,几百年过去了,基本上没什么改变,只不过掉点漆等,因为风雨的侵袭,朱颜也改变了一些,这些没有生命的东西其实是无所谓短长的,世界上所有没生命的东西是永恒的,但有生命的花肯定有生有死,那也就是说是短暂的。曹操在《龟虽寿》里说,神龟虽寿,犹有竟时。好,雕栏玉砌应犹在,什么不在了?朱颜,谁的?怎么了?改!怎么改?


生:故国不在,宫女也老了,变苍老了。


师:这说的是什么愁啊?


生:物是人非。


师:去年今日此门中,人面桃花相映红,人面不知何处去,桃花依旧笑春风。物是人非啊!好,我们来看看,往事之哀让他痛啊,亡国之痛让他愁,物是人非让他欲语泪空流。虽然在这前面有“春花秋月小楼东风”还有“雕栏玉砌”,这是美好的事物,但这美好的事物在作者的眼中真的是良辰美景赏心悦事吗?


生:不是。


师:为什么呢?


生:因为春花秋月已经烟消云散了,小楼又东风的时候,故国已不堪回首了。不堪,不能承受了,我不能回忆了,越回忆越痛苦。


师:这样的亡国之痛在李后主后来的日子当中成了他生活的一个主要内容,中心话题,所以他在《望江南》中这样说过,“多少恨,昨夜梦魂中。还似旧时游上苑,车如流水马如龙。花月正春风。”青春不再,容颜已改,正所谓“物是人非事事休,欲语泪先流”。他还说了:“独自莫凭栏,无限江山,别时容易见时难,流水落花春去也,天上人间。”有往事之哀,亡国之痛,有物是人非这样的悲苦,这次第,怎一个愁字了得!


在这样的情况下这种愁又没有人说,不过后来他倒真说了一次。


历史上记载:李后主在亡国被俘虏到北边的宋朝去以后,有一天宋太祖问南唐过去的一个臣子徐铉,说你最近看到了你原来的君主了吗?徐铉说我不敢私自去看他。宋太宗说今天我叫你去看他,你去看看他。于是,徐铉九来看望了李后主。李后主见到徐铉,第一句话说的是什么?根据历史上的记载。李后主说的是,我后悔当年错杀了潘佑、李平。因为当时的南唐,在五代十国这种形势的背景之中南唐是战是守?他们就面临着这一问题。所以南唐有党争,有各种不同的政治见解,而潘佑、李平当年是主张抵抗的。李后主在亡国做了俘虏了,居然天真地对徐铉说了这样的话。徐铉回去,宋太宗问他,徐铉不敢隐瞒,就报告说他说了这样的话,所以宋太宗自然便不免对他有了猜忌。


这样的种种的愁叠加在一起,愁思难抑,终于让作者发出了千古一问:“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”


但我们回过来想,真的是这样简单的愁吗?为什么他的词能流传到今,而且人们在读到的时候马上会有同样的感受?李煜的生活环境十分狭窄,他和写《红楼梦》《三国演义》的那些人是不一样的,这些作者他们是感悟了外面的世界之后,作品出来了,而他不是,他就是自己在那儿想啊想啊,然后东西出来了,但是他的作品和那些作品一样的不朽,这一点我们认可吧,


生:认可。


师:但为什么呢?


生:李后主虽然生长在那样狭窄的生活环境当中,但他那一颗感怀感发的心,他流露的真情是千古一致的。


师:不错。我们来看一看,“春花秋月/小楼东风/雕栏玉砌”是不是客观的事物,然后,“往事/故国/朱颜”谁的朱颜改?我的。仅仅是容貌的皱纹有加吗?我的地位变了,我的身分变了,那这些都是什么?


生:是人的主观感受。


师:“春花秋月/小楼东风/雕栏玉砌”很美,但为什么美不起来呢?王国维有一句话是:一切景语皆情语。原来船弯在这儿呢。当他把最真纯敏锐深挚的心灵感情投注在破国亡家的苦痛之后,就写出了人类生命的共同苦难了——客观世界的永恒和人生的无常。


这种物是人非的鲜明对照沉痛的追悔之情一次又一次撞击着作者的心灵,使作者深味到人生的无常和宇宙的永恒,这是整个人类的大悲哀。所以我们人人有此同感。对酒当歌,人生几何?正是因为人生几何,所以才时不我待!为什么这样问,因为有这样的愁思和情怀。


好我们自己再来品味一下这首词。


(学生有感情地朗诵课文)


师:相信我们每个人都有自己独特的感受,来听老师的理解。


我们来看,前面我们说了,项羽和李煜同是末路王侯,同时绝笔之词的风格却不尽相同。我们在项羽的垓下歌里听到的是不是全是仇怨,全是悲伤呢? 那里面还有壮烈,还有美,还有情。西楚霸王毕竟是西楚霸王,落入敌手就落入敌手吧,无非就是一死,夫复何求?兵败乌江,没有一丝的奴颜婢膝,面临绝境没有半点得屈膝求饶,而是慷慨悲歌,他宁愿死,也不愿见江东父老,一个壮烈的英雄一个霸气十足的英雄。更动人心魄的是它的铁汉的柔情荡气回肠。他对江东父老有情,对乌骓马有情,对虞姬有情,所以他既是一个豪气冲天的英雄,又是一个完美的殉情者。这样我们在他的诗里不仅读到了悲更多的是壮烈。难怪宋代女词人李易安为这位英雄才俊击板叫绝,“生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。”这是人格魅力英雄情怀。


但是李煜只是李煜,他是一个文绉绉的真情词人,他不是勾践,勾践亡过国,但是他卧薪尝胆,最终三千越甲吞了吴,恢复了自己的霸业。而在治国上一筹莫展的李煜,面对故国只能悲从中来,他选择的是沉溺于这样的痛苦之中,选择一江春水向东流的愁思之中永远也拔不出来,心念旧爱,最终死于自己心爱的词。


当宋太祖听到了他的这首词,他还思念自己的故国,还觉得是不堪回首,所以就赐了他一杯酒,里面放了一种叫牵机的药,这种毒酒喝了以后是全身抽搐而死,死得非常痛苦,我们可以想象太宗对他的恨。但是我们说,李煜的成功恰恰又是从他的亡国开始的,可以说,亡国的代价,却成就了一代可追唐诗的词人。政治是艺术的天敌。怪不得有人说李煜:“做个才子真绝代,可惜薄命做君王。”他的成功就在于它的作品里凄丽愁绪依然笼罩着千年以后的我们,是啊,最美丽的是最绝望的诗歌,有些不朽篇章是纯粹的眼泪。当我们的目光越过千年我们会觉得真挚在什么时候都不会过时。我们更会觉得,如果李煜不当皇帝,放在山林之间,相信一定是陶令一流的谪仙。


这节课就上到这里,谢谢大家!

“感恩师友”主题导写


感恩师友,表达真挚的谢意


 


导写


 


有一首古老的歌这样唱道:我衷心地谢谢你,一番关怀和情意,如果没有你给我爱的滋润,我的生命将会失去意义;我衷心地谢谢你,让我忘却烦恼和忧郁,如果没有你给我鼓励和勇气,我的生命将会失去意义;我的平凡岁月里,有了一个你,显得充满活力……这首歌之所以能持久流传而不衰,固然有邓丽君甜美音色的作用,但真正让人难以释怀,引起心灵共鸣的则是歌词本身弥漫的那种深深的感谢之意,纯纯的感恩之情。人的一生中,需要感谢的人也许很多,但值得一直记挂这种谢意的人除了父母、胞亲就应该是老师和朋友了,因为他们是真爱我们的人。


    感恩师友,理应成为我们流注笔端的真情。拥有感恩的心态,确定昂扬的立意,精选个性的材料,表达真挚的谢意,是写好这类文章的关键。


 


    一、感恩的心态


    大自然给人们带来了福祉,人们知道感激它;世间万物给人们带来了方便,人们懂得感激它们;对于真爱我们的老师和朋友,我们当然要感激他们。花有开有落,草有枯有荣,变幻的世界中不变的则是师友对我们的挚爱,不变的也更应是我们对师友真挚的谢意。古人云:有至情之人,方有至情之文。感恩师友,用手中的笔表达出真挚的谢意,首先我们就要有一颗感恩的心,有一种感恩的心态。


    韩愈在《师说》中说:“人非生而知之者,孰能无惑?惑而不从师,其为惑也,终不解矣。”尊师重教是中华民族的优良传统。人们也常说:“一个人没有朋友,就像生活里没有阳光。”的确,在艰难的求学旅途中,我们身边总有师友相伴,用心感悟世界,用情倾诉生命,用知识丰富自我,用勤奋改变命运:当我们取得成功而骄矜得意时,当我们惨遭失败而沮丧痛苦时,是师友用心与心的交流,情与情的诉说,沟通对话,点破迷津,指明方向,用挚爱与真诚慰藉无助的灵魂,拥抱孤独的心。师友一直是温暖的代名词。平素一想到师友,我们总会情不自禁地从心底泛起一种暖融融的感觉,感恩师友,徜徉在和煦的春风里,沐浴在温暖的艳阳中,陶冶情操,润养心智,抚慰生命里的苦涩,曝晒内心的往事。难忘师友的指引,带我们走过人生的柳暗花明;难忘师友的热情,帮我们跨过人生的困难重重;难忘师友的患难与共,那一直是我们能力的磨练提升;难忘师友的支持,那一直是我们前行的精神保证。世间不乏美丽,而只有充满美的心灵才能发现,有了一颗感恩师友的心,笔下自然会流淌出真挚的情意。


 


二、昂扬的立意


    古人说,意犹帅也。写文章不难,命题为难,题高则文章高,题矮则文章矮,不可不慎也。这里所说的“题”不只是题目,更是文章的立意问题。我们历来重视文以载道,文章以意为先,意是文章的统帅和灵魂,是历来传统作文教学的精华。实际上一篇作文的好坏、成败,从某种意义上讲,其立意是关键之关键。比如高考作文题“尝试”,有的考生则写尝试赌博,尝试抽烟,尝试做小偷,甚至尝试偷吃禁果,这样的定位显然是失败的,因为高考是挑选人才,而人才必须又红又专。那么怎么样的立意定位是好的呢?还是北师大中文系教授毛志成说得好,他说“中国式”文学风格,可以分析出这样的光谱,其中“作品立意和人物性格趋善” ,这“善”便应是作文立意定位的标准。


      “同一个墨痕,你心里有善,它可能是花;你心里有恶,它就可能是鬼。这说明立意往往是作者心理的折射。凡写一篇文章,总有一定的目的,这目的体现为鲜明的针对性,我们之所以如此立意,是因为现实生活中的某些事实、现象触发了我们内心的情感。现实生活中的事实、现象并不一定都能体现时代性,但体现时代性、昂扬向上的文章才是有价值的文章。一个人长期以积极的心态去感悟生活,他得到的将是积极的结果;以消极的心态去考虑问题,将使自己意志消沉。陆游的《咏梅》表现的是失意的封建士大夫不同流合污的孤芳自赏,毛泽东的《咏梅》表现的是伟大领袖宽阔的情怀。为“我”者心中只有“我”,于是心地狭窄,目光短浅,常常会牢骚满腹。为“人”者,心怀他人,于是境界开阔,天宽地广,常常会有暖人的情怀。鲁迅先生在《药》的瑜儿的坟上平添了一个花环,在《明天》里也不叙单四嫂子竟没有做到梦见儿子的梦,因为那时的主将是不主张消极的。其实何止是主将,鲁迅自己也力图用积极昂扬的立意唤起民众。中学生在年龄上正处于反抗意识强烈的阶段,最容易从消极的方面感受生活。但在作文的立意上,我们应提倡积极昂扬的人生观,感恩师友,本就是昂扬立意的暗示和引导。但同是积极的立意,从小我出发和从大我出发也有天壤之别。比如同是感恩师友,一个写帮助自己解决一个数学难题,一个写帮助自己树立了正确的人生观,立意的境界就明显不同。同样是《最后一课》,如果你只表现师生之间的难舍难分的情谊,那么与都德的《最后一课》就不能同日而语了。高尔基说:主题是从作者的经验中产生的,由生活暗示给他的一种思想。这正说明我们的立意往往是对生活的感受或思考。感恩师友,仅在立意上就可以一决高下了。歌曲《绿叶对根的情意》《长大后我就成了你》在感恩师友的立意境界上明显高于一般的感怀文章。


 


    三、个性的选材


    有这样一个故事,有一回拿破仑过阿尔卑斯山时说:我比阿尔卑斯山还高!拿破仑是帅,他的昂扬的立意溢于言表。人们之所以认为他这句话英明,是因为他后面跟着许多兵,而这些兵就是材料。鲁迅说:倘若没有兵,那只有被山那边的敌人捉住或者赶回,他的举动、言语,都离了英雄的界限,要归入疯子一类了。其实,只有兵还不行,必须是好兵,是拿破仑指挥得动的兵,是能给统帅带来胜利、光荣的兵。回到写作的话题上,就是说,选择材料一定要选个性材料。这包括两点重要的意思,一是个性的,是自己对事物的独特的看法,是其他人说不出或没有说出过的,即使别人也说的是这个意思,但你仍有明显的不同。二是,就是你表达的看法是筛选之后的,有一定的见解、一定的价值,要达到或超过现在你所达到的水平。《红楼梦》第四十二回写惜春奉贾母之命画大观园,大观园里有楼台亭阁、假山池沼、花草虫鱼,建筑精美,人物众多,这幅画该怎样画?画什么呢?宝钗认为,照实画“是讨不了好的”,应“看纸的地步远近,该多该少,分主分宾,该添的添,该减的减,该露的露”。也就是说要对画画的对象下一番选择的功夫。还有以“野渡无人舟自横”为题作画,筛选掉一般人理解的“无人”是什么人也没有,而将无人理解为没有前来渡船的人,这就有了选材的与众不同。


    写作如画画,要显示出自己的个性选材,或像宝钗那样,通过筛选思考,选择最有深度的材料,选择最富有表现力的材料;或像对无人的理解,从一个全新的角度切入,写出独具特色的新颖的见解。


    感恩师友这类文章也只有在选材上突显个性才能高人一筹。鲁迅先生在谈到选材时用了三个“最”:“选择那些生活中给你印象最深,最打动你,而又最有意义的题材来写。”比如,同是感恩师友,同是名家对师友表达感恩之情,鲁迅写的是自己的老师《藤野先生》,贾平凹写的是几岁的孩童,郭沫若写的是自己的“一字师”。本来老师是用来“传道授业解惑”的。传道,道有高低;授业,业有区分;解惑,惑有大小。但只要是让自己由不会到会的,身份无论贵贱,年龄无论长幼,都可以师之,都可以选之,“三人行,则必有我师。”关键是显出自己的个性。  


    感恩师友,一定是要感谢优师良友吗?非也。一位奥运会游泳冠军获胜后曾感言:我感激所有帮助过我的人,甚至我的对手、我的敌人。正如有首诗中所说的:


    感激欺骗你的人,因为他增进了你的见识


    感激遗弃你的人,因为他教导了你应自立


    感激绊倒你的人,因为他强化了你的能力


    感激斥责你的人,因为他助长了你的智慧


    所以从某种意义上讲,以上四种人也可以是自己的师友,甚至可以扩展为有形的师友和无形的师友,一本好书,一部好电影,都让我们受益无穷,感激永久。从这个角度选材,也许会比选生活中真实的师友更能出彩,更有创作的空间,更能突显创作的张力。


总之,善于选择,巧于选择,才能张扬个性,才能独领风骚。


 


    四、真挚的谢意


    感人心者,莫先乎情。不同的人由于经历、学识、年龄的不同,对同一事物有不同的情感,以情动人是古往今来优秀的写作传统。曹雪芹谈到《红楼梦》时说:满纸荒唐言,一把辛酸泪。都云作者痴,谁解其中味?这里的辛酸泪作者痴都是真情实感。李密的《陈情表》、韩愈的《祭十二郎文》所表达的情打动了千百年来读它们的人,甚至有人认为“读《陈情表》而不哭者,其人必不孝。读《祭十二郎文》而不哭者,其人必不友”。就连根本算不上作家的项羽、刘邦的《垓下歌》《大风歌》,由于真切地表现了在特定环境下的真实情感而得以千古流传。相反,乾隆皇帝一生写诗二万余首,由于缺乏真情实感,一句也没能在民间流传下来。


    感恩师友,本身就要表达真情实感,所以更要在字上作足文章,透足真挚。而做到这一点,要注意以下几个方面:一是要符合生活的真实。托尔斯泰写《复活》,最先是这样写喀秋莎的结局:聂赫留朵夫的忏悔,使喀秋莎深为感动,与聂结了婚,并双双移居国外,建立了幸福美满的家庭。后来认为这样不符合生活的真实,最后将结尾改为:在流放西伯利亚的过程中,喀秋莎在思想上、道德上都逐渐成熟起来,断然拒绝了聂的求婚,而与政治犯西蒙松相爱。这一改不仅更符合生活的真实,而且使主题更为深刻、鲜明。而写一位老师,为了突出其优秀若写他爱学生竟然到了不顾自己孩子的死活,就显然失去了生活的真实,感人就更无从谈起。因为很难想象一个不爱自己孩子的老师会爱别人的孩子、自己的学生。二是细微处现真情。要善于撷取生活中的细节和场面来表现真挚的情感。善于从日常生活中选取那些感受最深的细节和场面,表现人物的风貌,寄托内心的感情。如《项脊轩志》写作者怀念母亲,写了两件极其平常的琐事:一是母亲当年曾经来过轩中,二是大姐在老妪怀中呱呱而泣,母亲闻声赶来问饥问寒的情景 。“娘以指叩门扉曰:儿寒乎?欲食乎?”老妪叙述母亲之事,寥寥数语,老妪的神情、母亲的慈爱无不尽现纸上。其中对祖母的回忆尤其感人。作者只是选取祖母爱怜的言辞、离去时的喃喃自语、以手阖扉以及持象笏至的细小不经意的动作等,但祖母对孙儿的关心、疼爱和期待,惟妙惟肖地表现了出来,无不真切感人。这样根据自己的经历和感情用典型的细节和场面将平淡生活的生活琐事表现得具有很强的艺术感染力。感恩师友当然可以在这些小方面作大文章。


 


1. 阅读下面的材料,根据要求作文。


人不是在一起放牧的马群,因为人是需要感情交流的,而友情是其中不可或缺的一个重要组成部分。《论语季氏》:“益者三友:友直,友谅,友多闻。”在成长的过程中,在行进的路程中,我们都曾经从朋友那里获得过帮助,学到过知识,受到过启迪,也曾经被感动过。


请联系自己的实际,以“感恩朋友”为话题,写一篇文章。


注意:①题目自拟;②文体自选;③不少于800字。


[写作提示]


我们要感恩友人,是他(她)和我们同行,是他(她)伴我们共走人生风雨路。“路遥知马力,日久见人心”,“岁寒知松柏,患难见真情”,真正的朋友,让你永远都有一种坚实的依靠,他们不仅愿意和你同尝甘甜,而且能够和你共担苦难,甚至以生命来践行对你的承诺。


懂得感恩的人将因众人的支持而永葆生命的活力,不知感恩的人终将因自己的自私和傲慢而难成大事。这可以作为议论文的写作思路,进行正反对照式的论述,写出朋友对自己的巨大帮助。


记叙文可以通过具体感人的事例,表达自己对朋友无私帮助的谢意。


 


2. 阅读下面的文字,根据要求作文。


   《庄子》记载了一个故事:郢人鼻子上有层薄薄的灰,有一个匠人拿斧头把灰削得干干净净,鼻子却完好无损,而郢人也面不改色。宋君让匠人表演技艺,匠人说:“我虽然能那样砍削,但是敢于让我砍削的人已经死去很久了。”


   经常与庄子辩论的惠施死后,庄子以“运斤成风”的寓言来解说自己对惠施的怀念。因为惠施死了之后,自己就没有对手了。有一种曲高和寡的孤独感。


   其实生活中我们也听过甚至碰到过这样的情况。对此你有什么感想?请以“感谢对手般的朋友”为话题写一篇文章。


   要求:①题目自拟;②文体自选;③不少于800字。


[写作提示]


朋友有志同道合、肝胆相照的,也有争锋斗口、怒目相向的。不用感慨“既生瑜,何生亮”,每一个人都是在别人的映照下才显现出自己的能力的。我们赞叹月亮的皎洁,却忽略了黑夜;但是正是在黑夜的映衬下才有了月光的皎洁。对三峡贡献最大的人是那些反对的人!


其实,对手不是敌人,应该是朋友。“看一个人的能力,看他的对手;看一个人的品位,看他的朋友。”正是在与对手的交锋、切磋、砥砺的过程中,我们才能不断改正自己的错误,校正自己的方向,逐渐走向完善。因此我们应该以感恩的心来对待他们——我们的对手!


 


3. 阅读下面的文字,根据要求作文。


人生就如洋葱,一片一片地剥开,总有一片会让人留泪。让我们感动的往往是一些平淡、琐碎甚至不知不觉淡忘了的曾经。在那些无数的曾经中,老师值得我们永远感恩。他们搀扶过我们,鼓励过我们,引导过我们……


    请以“老师,感谢您带给我永远的温馨”为题,写一篇作文。


    要求:①文体自选;②不少于800字。


[写作提示]


     既然是命题作文,就要注意题目所隐含的条件和要求。这篇作文适合于写成记叙文或者散文。既可以是对具体事件的描述,开掘其中感人的情节;也可以描写叙述几件值得回忆的往事或刻骨铭心的细节,表达对某位老师的怀念或感谢;也可以是对教师这个职业的衷心赞叹和感激。


“你用澎湃的激情,耕耘温馨的沃野;你用执着的热情,开垦冷漠的荒原;你像清澈透明的甘泉,浇灌干涸的土地;你像润物无声的细雨,滋润焦渴的心田。你能把愚昧变成文明,你能让愁眉化为笑颜。为了国家的栋梁,你把一颗真心捧出,为了民族的明天,你把一腔热血奉献!”


 


4. 阅读下面的文字,根据要求作文。


“师也者,教之以事而喻诸德也。”著名书法家启功先生在回忆北京师范大学老校长陈垣对他的教导时,流泪写下了《夫子循循然善诱人》一文,记录下先生对他的“耳提面命”:一个人站在讲台上要有一个样子,和学生的脸是对立的,但感情不可对立;万不可有偏爱、偏恶,万不可讥诮学生,以鼓励夸奖为主。同时,古人也强调“师道尊严”,“一日为师,终身为父”,“严师出高徒”。


其实在学习的过程中,我们曾遇到过各种特色的老师,给自己留下了深刻的印象,但也会有不同的评价和看法。请以“严师与仁师”为话题写一篇作文。


要求:①题目自拟;②文体自选;③不少于800字。


[写作提示]


严师易遇,仁师难得。“严师出高徒。”应严中有宽,严中有爱,严中有道,严中有度。“仁师”,就是要懂得尊重、理解、关爱;要触及学生的情感和精神需求;要注意学生丰富多彩的内心世界和千差万别的个性特点。汪曾祺先生写过《多年父子成兄弟》纪念自己的父亲,其实我们可以模拟过来写追求平等对话、互相尊重的新型师生关系。


 


5. 阅读下面的文字,根据要求作文。


微火,众人分而取之如故,而愈明,是谓“烛光”。教师常常被喻为蜡烛,以为分忧为,心联学子系祖国未来,用自己的辛勤劳动表达着对人民教育事业的忠诚。他们燃烧自己,照亮别人,默默地奉献着自己的一切。从这种意义上说,我们都是“烛光”的受益者。


其实不仅仅在教师节,就是在每一个普通的日子里,我们都应该对老师充满敬意,心怀感激。请以“感谢师恩”为话题写一篇作文。


要求:①题目自拟;②文体自选;③不少于800字。


 

《赤壁赋》教学简案

党红英


 


教学目的:


1.了解“赋”这种文体的特征,鉴赏音韵美和意境美。


2.培养学生鉴赏古代散文的能力,学习文章的表达技巧。


3.结合作者的处境,体验作者的情感,理解作者的人生感悟。


教学重点和难点:


1.感悟作者的情感变化,品味语言之美。


2.体会景、情、理的交融,品鉴技巧之美。


教学方法:


诵读和鉴赏  运用多媒体课件


课时安排:


二课时


教学内容与步骤:


一、导语设计


在日本的千叶,一个风景秀丽的地方,立着这样一块石碑,上面写着这样两个字:虫二。许多人到此不解其意,后郭沫若作了妙解,他说这两个字应分别加上两个边框,读为“风月无边”,是盛赞此地之美的。


        而我们今天要鉴赏的《赤壁赋》,就是借咏无边风月而抒怀的。文章的作者是苏轼。


二、理旧知新


前面我们学习了兰亭集序,谁能告诉我,这样的文章我们该怎样学习,又该学些什么?


(学生自由发言  既是对前面知识的回顾和总结,也是对即将学习文章期待和思考——主动求知、积极思考自己的知识需求)


教师总结归纳,展示学习步骤:


读准字音


                                   读懂意思


                                    读对感情


                                    读出理解


总结学习目标:读准字音、读懂意思——总结归纳相关的文言知识和特殊现象


              读对感情——体会作者的表达技巧(品味语言之美 品鉴技巧之美。)


              读出理解——人生感悟、人文滋养


三、读准字音


学生自己读自己订正,同桌互助,查找字典,补写注释


教师检查,强调关键字的读音,生字词的读音。


歌窈窕之章


少焉


浩浩乎如冯虚御风


桂棹兮兰浆


击空明兮溯流光


倚歌而和之


舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇


苏子愀然


山川相缪


舳舻千里


酾酒临江,横槊赋诗


况吾与子渔樵于江渚之上


侣鱼虾而友麋鹿


举匏樽以相属


寄蜉蝣于天地


则天地曾不能以一瞬


洗盏更酌,肴核既尽,杯盘狼藉,


相与枕藉乎舟中


四、读懂意思


逐段进行,看明白大意即可,弄懂关键字词的意思,明晰特殊句式,前后排小组互助,借助字典老师这个活字典。


教师答疑


教师有重点地检查


全体同学齐读巩固


五、读对感情——师生共同解读赏析(重点、难点)


  ·整体感知


学生默读全文,琢磨段与段之间的关系,体会作者感情的变化有无变化。理清本文的线索。


是不是一直乐?是不是一直悲?


乐——悲——乐


我们来看看作者是因何而乐因何而悲,如何由乐转悲,由悲转乐的


  ·解读赏析(重点:第一、三、四段)


第一段:景(以学生的活动为主)


第一段读完感觉作者此时是什么样心情?为什么会有这样的心情?你是怎么看出来的?


逐层设疑:


第一段作者写的是什么内容?


是什么样的景?


看到这样的景会有什么样的心情?


你能不能用一些词语来形容一下:心旷神怡。注意那个纵字,任意。真的是从流漂荡任意东西,作者看到这样的景得意极了,于是乎,飘飘欲仙,浩浩乎如冯虚御风,飘飘乎如遗世独立。写得真美!清风和明月交织,露珠和水色辉映,幽雅而宁静,苍茫而朦胧,果然秋景如画,风月无边,一路乐景。看了这样的文字,我们真的很佩服苏轼:“除却诗酒何所癖,独于山水不能廉。”


清风徐来 水波不兴


                            月出东山 徘徊斗牛


白露横江 水光接天


    正是这美景激发了作者的心旷神怡之情。此一乐也山水之乐,诗酒之乐。再来欣赏一遍。(全体女生读)


秋夜荡舟,风月无边,感到非常的快乐,快乐了就喝酒,喝酒喝高兴了干什么?唱歌。怎么唱的?叩舷而歌之。是有意的还是无意的?无意的。兴之所至啊!唱的什么内容?唱的这几句的歌词好像有谁的风格?有屈子之风。我们前面刚学过屈原的离骚,开头说:长太息掩涕兮,哀民生之多艰。离骚,司马迁说,离骚有罹忧也,是屈原遭遇忧愁时之作。在苏轼高兴的时候情不自禁唱起来的是有屈子之风的歌,大家注意到歌词的最后一句:望美人兮天一方。我们知道,在屈原的作品中,常常有一种比喻,以香草美人来喻高洁的品质,还有圣主君。难道苏轼的心中有隐忧微愁吗,他也有不如意吗?


我们来回忆一下苏轼:在中国古代文学史上能够称得上大家的可能只有苏轼一人,在艺术的殿堂里,琴棋书画他无所不晓,而且每一方面都有着非凡的成就。比如说在诗词方面,他和黄庭坚并称为“苏黄”,和辛弃疾并称为“苏辛”,在散文上它和其他的七位并称为唐宋八大家,就连书法,和他和其他三人并称为“苏黄米蔡”。这样才华横溢的苏轼,他有不如意吗?应该没有的,他应该是春风得意马蹄疾。但是他又不如意没有?有!在哪一方面?政治上。就像我们常说的,文人搞政治,十有八九注定是要失败的。苏轼也不例外。我们来看看他在政治上的坎坷。宋神宗嘉佑二年,21岁的苏轼进士及第,深得主考官欧阳修的赏识,从此他的一生都在朝廷和地方做官。最高官制做到了翰林学士、礼部尚书。但我们今天知道北宋这个时期是新旧两党竞争非常激烈的时候,新党王安石,革新派,旧党司马光保守派,在新旧两党的党争中他一直是起起落落飘浮不定。而且政治上屡遭挫折。王安石执政的时候,推行新法,苏轼因为在改革的内容和方式上和王安石意见相左,王安石不用他,把他从朝廷调往地方做官后来反对变法的司马光执政,这个时候苏轼本该大展宏图,但是多年的地方官生涯,又让他感到新法再推行的过程中还有某些良策,于是他反对尽废新法,于是司马光也不用他,就这样,在新旧两党交替执政的过程中,他两边都不讨好,屡遭贬谪。一贬黄州,再贬惠州,到了晚年被贬到最远的儋州,一直到宋徽宗即位遇到大赦的时候,他才回来,但是走到江苏常州的时候就病死了。在死前的两个月他在一首诗中描绘自己当时的心态:自题金山画像  心似已灰之木,心若不系之舟,问余平生功业,黄州惠州儋州。而我们今天的赤壁赋就是他贬谪到黄州的时候作的。107944岁的苏轼,因为写诗揭发新法中的一些不合理的现象,被奸人构陷,几乎要遭到杀头之罪,这就是历史上非常有名的乌台诗案,后来经多人的营救,他才免于死罪。被贬到黄州做了一个被监管起来而且是被闲置起来的团练副使,相当于今天的判刑后的监外执行,所以在这个时候,他的心情会彻底的好吗?


但面对目前的美景,他当然会有所沉醉。大家还记得我们必修一中的荷塘月色中的朱自清吧,朱自清正是因为心里这几天颇不宁静所以才想到那日日走过的荷塘去讨得片刻的宁静。因为心中有悲情,所以才能有悲意,没有那样的情,就听不出来那样的声,什么声?歌声之外还有箫声,什么样的箫声?非常的哀怨。正是这种凄凉悲哀,如怨如慕如泣如诉的箫声触动了作者受挫之后的隐忧微愁。在这种情况下,触景伤怀,浮想联翩,悲从中来。那么,第二段应该是个什么段子?过渡段。情感上是由乐转悲。一起读第二段,注意感情的慢慢变化。


悲什么呢? 学生自由朗读。


·知人论世


以第二段(过渡段)为契机介绍苏轼的人生经历,重点是政治上的坎坷遭遇,为三、四段的情理理解作必要的铺垫。


第三段:情


    ·歌声和箫声引发了悲情悲意。悲什么呢?悲的内容是什么呢?


    ·学生齐读、体会


·学生自己看书思考、分类


·相互借鉴、争辩、质疑


·教师点拨、师生共同总结。


为什么在这个地方提到了曹操?


传说中的赤壁。拭酒临江,横槊赋诗的一代枭雄的幽燕老将曹操,想当年在历史的舞台上纵横驰骋,施展其雄才大略,但是今天呢?而今安在哉? 今天已经找不到他了,所以这是风流总被雨打风吹去之悲,是大江东去浪淘尽千古英雄人物之悲,英雄安在之悲。人生易老壮志难酬,正是壮志难酬所以才感叹人生易老,人生无常之悲。


学生齐读,体会感情。


本想挟飞仙而遨游,抱明月而长终,结果是知不可忽骤得,只好托遗响于悲风。可以说这个时候作者的感情已经下到了谷底,那时不是就这样一直走下去呢? 他有没有办法派遣掉自己的这份郁闷、无奈呢?通读了全文,我们知道他肯定能。


                    无枝可依


            英雄安在   


                    人生无常 


 


第四段:理(在诵读中理解、品味语言)


苏轼的常人之处在于他总是旷达的。但他怎样来排遣这种悲苦郁闷之情呢?一个学生读,其他同学梳理。


在这一段读的过程中应该有一种什么样的胸怀?他排遣郁闷选择的表达方式是记叙、抒情、议论?议论。讲了什么样的道理?从几个方面来说的?你看懂了没?学生分层次总结,教师相机点拨。要求学生用自己的话说明白、说透彻、说通俗。


知足常乐//尽情享受大自然的赐予


1盈虚有数   物我无尽 从变和不变的角度,无论山水还是人,都是时时在变的,有都是时时不变的,物和我是一样,皆无尽也,所以你不必哀吾生之须臾,羡长江之无穷,不必这样的苦恼。


2清风明月   与子共适 要知足常乐,非吾所有一毫而莫取,属于自己的取之不尽用之不竭的清风和明月要尽情地享受。


变和不变中苏轼强调的是不变


享受的重点应是精神方面的——清风明月。


这样深奥的道理,远隔千年的描述,今天我们读来并不感到晦涩难懂,为什么?(引导学生品味语言)


语言好。经典的一段。道理是怎样讲起来的:写水,眼前景,推开来写,分两层,变与不变/清风明月。


学生大声的读这一段,读出那份坦然、淡定与豁达。


试着背诵。


盈虚有数   物我无尽



清风明月   与子共适   


·你觉得在当时真的有这样一场主客答问吗?


当时不一定有哪个客,但哪个话是苏轼的话。但哪不是矛盾的吗? 那么烦闷又那么旷达的人存在吗?英雄也有痛苦的时候孤寂的时候没有人去抚慰你,安慰你,温暖你的时候,怎么办,只能用自己的左手温暖自己的右手。比如屈原到大流放地的时候得凄惨。比如学生自己没考好,回想自己以前的辉煌。这就是苏轼,面对那么大的磨难,面对这么多的劫难,一般人早就趴下了,而它没有,他总是旷达的。我们可以回顾一下,他被贬海南时,高唱日啖荔枝三百颗,不辞长作岭南人。贬江南的时候,他豪歌:大江东去浪淘尽千古风流人物,他总是旷达的何曾有半点的沮丧,所以我们说在苏轼身上体现的是中国只是分子的理想人格。他乐观而不圆滑,入世而不拘泥,用世而不苟且,身处政治漩涡中而不结党部营私,保持自己独立的人格,贬谪荒蛮之地而不伤不怨,不自怜自叹,坚持自己的道德修养。我们现在说要建立知识分子的道德准则,要保持知识分子的独立人格,苏轼就是最好的榜样。只是保持独立人格,谈何容易,要做到两边都不讨好的心理准备,这就不但要有苏轼的胸襟,更要有它的勇气!这也正是我最喜欢苏轼的原因。


主客答问是赋的传统手法;苏轼借此抒怀,有无并不重要。


正是用这种观点看待万事万物,作者的悲怨也就得到了思想上的解脱。回归自然,融于自然,在恬淡幽静、气氛清新的清风明月中找到了精神的寄托。可以说这是一种无可奈何的随遇而安的慰藉,但又何尝不是一种苦难后深悟的旷达。思想矛盾解决了,心胸也随之旷达超脱起来。因此,客喜而笑,感情也一扫悲伤而变得开朗乐观—-主客畅饮,酣睡达旦。


六、读出理解


·学生畅谈感受、认知,教师明确。


补充《定风波》帮助理解。


七、赏析构思选材技巧


重点:景、情、理的关系


教师明确:


常言说:文似看山不喜平。本文作者先写月夜泛舟大江,饮酒赋诗,使人沉浸在美好的景物之中而忘怀了世俗的欢乐心情;再从凭吊历史人物的兴亡,感到人生短促,因而跌入现实的苦闷;最后阐发变与不变的哲理,申述人类和万物同样是永久地存在,表达了旷达乐观的人生态度。


那么,前后两“乐”相同吗?为什么?


小小的一次赤壁泛舟写的跌宕起伏。


全体同学齐读巩固


如下图:         


景(乐—山水之乐)         理(乐—达观之乐)


 


情(悲)


  


    情因景生 景以情显  移情于理


      风月不老  先生未亡


 教师强调:


全文融景、情、理于一炉。景则水月流光,情则哀乐相生,理则物我相适。其间杂以呜呜箫音,悠悠古事。体物写志,不离眼前景;议论、抒情又不囿于眼前景。真的是:


情因景生,景以情显,移情于理。


今天我们重读此篇佳作,无论是作者的文学才华,还是他的人格品质,都让我们感到:


            风月不老 ,先生未亡。


八、研究性学习


比较阅读;


苏轼  《后赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》《记承天寺夜游》


参考篇目:


             林语堂 《苏东坡传》   余秋雨 《苏东坡突围》


(板书设计)


                                               


       苏 


景(乐—山水之乐)         理(乐—达观之乐)


 


 情(悲)


 


情因景生 景以情显  移情于理 


                  


                        风月不老  先生未亡